记得在一本带有浪漫色彩的散文集中提及:“有的夜晚我们可以走进音乐厅,我们可以不富有,也可以不漂亮,但是我们真的需要在生命的旅途中让情感如沐雨露般饱满、让心儿在面对舞台的乐音中像蝴蝶般轻舞。”伴着南京晚上若隐若现的灯光,天空中高悬的明月和星光,今晚可是别有一番“赏乐”的气氛。


     

    晚7点半,在南京艺术学院音乐厅举行了南艺校庆98周年系列音乐会,暨廻响•1810纪念肖邦和舒曼诞辰200周年---马莉大提琴•孙刚钢琴音乐会。音乐会由南艺音乐学院声乐系主任谢琨主持,音乐学院院长王建元、音乐学院的各系科老师们以及众多学生和社会爱乐人士前来聆听,整个音乐厅座无虚席。

    音乐会分为上下两场。上半场是孙刚老师的钢琴独奏---克莱斯利安娜(献给肖邦),是舒曼用4天时间完成了的钢琴套曲,全曲有8首幻想曲组成。舒曼的作品以钢琴曲和歌曲居多,继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。在长达40多分钟的钢琴独奏中,孙刚老师对作品独到的理解和精湛娴熟的钢琴技法,将整部作品表现的淋漓尽致,迎来阵阵喝彩。

    下半场是马莉老师为大家演奏两首肖邦作品,第一首肖邦《g小调大提琴奏鸣曲》,这首曲子是肖邦晚期作品,表面上看是一首普通的题献之作,曲中却暗藏着肖邦最为灰暗的心境。乐曲写于1845年至1846年之间,这时他结束了人生中的最后一段恋情。在本部作品中大提琴低述的音调和浑厚音色使作品达到一种近乎纯粹的美感,音乐首次使用钢琴处于陪衬位置,而复杂苦闷的心声则全部由大提琴独自倾吐。
    下半场的第二首作品《引子与华丽的波兰舞曲》。这首带有幻想气息的作品浪漫而生动,大提琴由深徽沉思到逸兴余然,表情丰满,转折灵妙。两位演员间默契的配合,使得音乐在听觉上更具有流动性,给观众带来完美的听觉盛宴,同时现场的阵阵掌声把整场音乐会推向了高潮。

    最后,在热烈的掌声中,二位老师为观众加演了由舒曼的钢琴曲《梦幻曲》改编的大提琴独奏,这首加演作品的旋律律动就像一条清新舒缓的浪漫之河淌过心田,塑造出充满温磬的气氛,让我们完全陶醉在浪漫的氛围之中,引发人们无尽的遐想。整个音乐会在轻松的氛围和观众的意犹未尽中圆满结束。

    对聆听者而言,与最伟大的音乐家面对面的灵魂对话,无疑会将这短暂的美好时刻镌刻在人生边上。用语言和文字赞赏二位老师的琴艺和琴德已显得非常苍白无力,我们带着对古典大师的敬畏聆听他们二度创作和诠释的舒曼和肖邦,我们看到了充满真情挚意,并醉卧音乐天国里的二位东方人的完美演绎; 正如嵇康《琴赋》所云“能尽雅琴,惟至人兮” 。

    英国戏剧大师彼得•布鲁克指出:“只有在音乐中被注入了血与肉,音乐才是真实的。思想如果平躺在纸面上只能苍白”。但今晚的音乐会让我们冥想和感悟到超乎血与肉的音乐灵魂。

    今夜无眠,今夜有高悬的明月,有闪耀的繁星。今夜的星空属于舒曼,属于肖邦,属于二位老师…


     

    音乐会后,访谈两位演奏家,据悉马莉是南艺大提琴副教授,在2007年至2010年期间多次赴欧洲、日本等国演出各种形式音乐会,2008年荣获奥地利卡林迪亚音乐节人才奖。2010年被日本爱知县县立艺术大学聘为客座研究员,2010年10月被邀请为2010北京国际比赛—大提琴比赛的专家委员。

    孙刚作为青年钢琴演奏家,先工作于南京艺术学院音乐学院钢琴系。在国内外的众多钢琴比赛中获奖,在中央音乐学院第二届“学院杯”钢琴比赛中,获得第一名,还经常与中外知名人士合作演出,获得一致赞赏。2006年至今,已在爱沙尼亚、德国、南京艺术学院音乐厅、厦门鼓浪屿音乐厅、中央音乐学院音乐厅等地举办了近20场个人钢琴独奏以及室内乐音乐会。
     


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