12月11日晚,由我院主办的中国音乐学院纪念改革开放30年成果系列——《纪念蒋风之先生诞辰一百周年》音乐会在北京音乐厅举行,由蒋风之先生之子、二胡演奏家蒋巽风,二胡演奏家、作曲家蒋静风以及著名众多二胡艺术家们为观众共同献上了一场高雅唯美的音乐盛宴。

    在演出开始之前,我们有幸采访到了蒋先生之子蒋静风先生。蒋先生认为在改革开放的三十年间,二胡这项传统的、具有中国特色的乐器得到了很好的发展及普及。其间,创作出了大量的优秀作品,同时也涌现出里不少的二胡演奏家。这场音乐可以让众多的二胡演奏家一起交流探讨二胡以及民族音乐的发展,在保留传统的同时怎样以多元化的方向传播中国民乐。同时,此次音乐会是为了纪念慈父诞辰一百周年的音乐会,在演出中会有大量的蒋派传统风格并有少量的现代风格融入其中,以体现二胡音乐的发展过程。

    随着著名二胡演奏家张尊连先生深情演奏出的优美音符,一首《二泉映月》拉开了音乐会上半场的序幕,将听众引入夜阑人静、泉清月冷的意境,接下来由两位青年二胡演奏家演奏的现代风格的《第二二胡狂想曲》、《第三二胡狂想曲》和著名二胡演奏家于红梅女士演奏的《月夜》把现场的气氛逐渐拉向高潮,与观众碰撞出无数次火花,赢得观众阵阵掌声。随后,随着如洪的掌声,著名二胡演奏家蒋巽风先生以一曲《汉宫秋月》结束了上半场的演出。此曲是蒋风之先生生前整理并演奏过的曲目,速度缓慢,弓法细腻多变,表现了宫女哀怨悲愁的情绪,很有感染力。

    蒋风之先生是中国民族音乐的瑰宝。蒋先生自幼喜爱音乐,12 岁时迷上了二胡,15岁时认识了储师竹,在他的引导下,二胡水平迅速提高。1929年,拜刘天华为师,在长期的演奏实践中,他保持了刘天华创立的基本风格,但是作为一位优秀的艺术家,他决不固步自封。他认为:学习一要认真学,二要创造性地学,不要匠人式的学。著名的二胡独奏曲《汉宫秋月》,就是他创造性学习的传世之作,此曲奠定了蒋氏二胡学派的基础。他创作过歌曲《南归》,二胡曲《长夜》,整理的古曲都有创新。他还对传统的二胡进行了改革,使原来的龙头形改为月牙形,改原来的圆琴筒为哑钤式,他创造的“蒋氏二胡”和“蒋派二胡艺术”都是不断推陈出新的产物。蒋风之从事音乐教育50个春秋,培养了一批声誉中外的二胡演奏家。这一位伟大的艺术家用其一生的顽强信念谱写出了激人奋进的时代强音。蒋氏二胡、蒋派演奏和学术论著是他留给我们的宝贵财富。

    在中场休息的时候我们再次找到了蒋巽风先生,并对“蒋氏风格”进行访问。蒋巽风先生耐心及细致的为我们介绍了“蒋氏二胡艺术”。蒋氏二胡艺术的特点体现在“提弓”“压揉”“反弓”“虚按”等方面。其演奏出的效果则可总结成“深刻”“细致”“典雅”“飘逸”八个大字。

    音乐会的下半场更加精彩,由著名二胡演奏家曹德维带来的一曲《听松》拉开了下半场的序幕。全曲虽短小但非常精悍,气势浩大,层次分明,构思新颖,旋律流畅,一气呵成,速度和力度倏忽多变,具有戏剧性效果。此后著名二胡演奏家宋飞为观众演奏了《大浪淘沙》,此曲旋律深沉、苍劲,柔中带刚。宋飞老师的演奏富有功力,表现注重神韵,把这首乐曲处理得既含蓄而又十分深刻,使观众可以清晰感受到作者创作的意境所在,全场观众为之震撼。随后蒋静风先生为我们带来了一首《病中吟》,把全场的热情进一步点燃。最后作为整场音乐会最后上场的著名二胡演奏家安如砺教授演奏了一曲由蒋风之先生创作的《长夜》。当《长夜》优美的旋律响彻音乐厅上空时,观众为之深深感动了,既感动于音乐会上那些富有优美激情的旋律,又感动于蒋风之先生和所有二胡演奏家们对二胡事业以及民族音乐的亲身参与和巨大推动,不断报以热烈掌声。

    这次音乐会的成功举办使大家亲身体会到蒋氏二胡艺术以及现代二胡的艺术魅力,体现了改革开放三十年来二胡艺术家们做出的突出努力,同时也为继承和发扬民族音乐文化做出了行动和贡献。


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