幸福的“耳朵”和情不自禁的“笔”

    ——记上海音乐学院建校80周年系列音乐会

    哲 希

    2007年上海音乐学院建校80周年校庆年,作为上海音乐学院的一份子能亲临这一历史时刻,是幸运,是幸福,更有一种自豪感,回想起这一刻仍是心潮澎湃,“余音绕梁而不绝”。在建校80周年校庆系列活动中本人有幸参加了学校艺术处的艺术实践,下面这些文字片断(按音乐会举办时间顺序)就是本人听乐后的感受,收录整理后急与大家分享,不期(也无力)完全展现音乐会的现场,只求能够呈现本人幸福的“耳朵”和情不自禁的“笔”。

    (一)  花儿为什么这样红[①]

    ——上海音乐学院声乐专场《名歌新声》音乐会

        这场音乐会是由上海音乐学院民族声乐系的精英教师献唱的音乐会,以齐整的阵容和丰富的艺术表现力,为赏乐者献上一台优美清新的名歌新声
        
    两首经典乐曲《再见了大别山》、《串门》拉开音乐会的序幕,男高音赵勇高亢的声音、细腻的阐释及极具亲和力的舞台动作,把两首风格截然不同的乐曲表达得淋漓尽致。紧接着女高音刘芳瑛演唱的《飞天》,顿时音乐厅上空飘舞着女神婀娜多姿的身影;《走西口》是历史悠久的山西民歌,歌曲的音域宽广、气息绵长,更是见证了演唱者的功底之深。
      
    抒情花腔女高音董明霞演唱的《我爱你,中国》,以圆润饱满的音色、深沉真挚的感情和得当的控制道出了浓浓的赤子之情。在《青春小鸟》中,演唱者角色突换,前曲悠远深长,后曲轻快活泼、朗朗上口,花腔的加入,以及演唱者与伴奏者如一的默契使音乐形象更是生动活泼。女高音杨学进深情地演唱了《长大后我就成了你》,表达了对老师的深刻情怀。而一首借芦花赞美爱情的歌曲《芦花》在音乐厅飘荡,旋律优美缭绕,此时,白云与芦花共舞,听者与乐者共舞。一幅美丽的音画被掌声打断后,具有浓郁内蒙风格的《天边》唱响,而在经典歌曲《那就是我》中,陈剑波以纯净、甜美的音色和情深意切的真诚,表达了游子对母亲、家乡深深的思念。
      
    《长鼓敲起来》是一首朝鲜族风格的歌曲,歌曲表现了朝鲜人民美好的生活景色,歌者入木三分的演唱,带我们领略了异族风情。《我心永爱》选自歌剧《玉鸟兵站》,描写了战士不惜牺牲自己的生命的感人故事。歌曲难度极大,国家一级演员女高音于丽红歌声清脆亮丽、嗓音优美动听,音域宽广,极富表现力,唱将起来游刃有余,歌曲好似为她量身定做一样。《花儿为什幺这样红》是电影《冰山上的来客》中的插曲,描写了一对年轻人失散多年最终团聚的故事,女高音孟锦慧也在剧中演出,唱起来情感特别投入,精湛的演绎给听者留下了深刻的印象。
      
    女高音方琼演唱了青海民歌《四季歌》和《咏梅》两首风格不同的乐曲。柔婉的音色、甜美的声音、激情燃烧的演唱,顿时激起场内雷动的掌声。压轴的山西民歌《想亲亲》有着浓郁的乡土气息,歌曲伴随欢乐而诙谐的节奏,两个演唱者一搭一唱,诙谐的肢体动作及幽默的声调,刻画出了乡村的纯朴之爱。
      
    上海音乐学院的民族声乐专业,探索出一整套既保持民族声乐本色又具有科学发声方法的教学体系,先后培养了一大批在国内外享有盛誉的民族声乐家。新一代民族声乐教师秉承了前辈的传统,本次音乐会就充分展现了他们在民族声乐艺术教学和表演上的丰硕成果。

     

    (二)远方的客人请你留下来[②]

    ——记上海音乐学院民族声乐专场《声情满杏楼》音乐会

     

    斗转星移沧桑砥砺,春华秋实桃李芬芳。值此花开千树、果韵万枝的季节,上海音乐学院声乐系为80周年校庆献礼,特举办民族声乐专场声乐会《声情满杏坛》。今晚高朋满座,新老校友欢聚一堂,本次音乐会汇聚了新老民族声乐歌唱家,歌声如诗如画,见证了上音民族声乐专业50年“星光灿烂”,此更像是上音人在温馨、美丽的家中共享天伦之乐,庆祝过去丰硕、展望未来美好。

    巴音布拉格在感悟了《森吉德玛》悲壮、凄美的爱情之后,歌者以嘹亮的嗓音,悠长的气息,又为听众深深描绘出“牧歌飞上天,情歌踏草原”呼伦贝尔的美丽景象。王喆清澈的嗓音,犹如《心中的红叶》翱翔于音乐厅的上空,这是心中最美妙的希望和憧憬。万里羌塘,牛羊飞驰,歌声飞扬,藏族歌唱家丹增好似奔驰的骏马,用真诚和热情演唱了《羌塘,美丽的地方》、《我的祖国妈妈》。男声四重唱柔美声音多层次均衡相叠、交织,在《阿瓦日古丽》的音乐中如痴如醉,小提琴甜美的助奏增添了艺术感染力,表达了对爱人的倾慕和深深的眷恋。一首经典歌曲《回娘家》演唱更是生动形象,表演诙谐、幽默。于丽红用清纯亮丽、甜美圆润的嗓音演唱《长鼓敲起来》,歌曲表现了朝鲜人民美好的生活景色,歌者动情欢歌,伴奏的应声相和。演唱者那气息绵长、音域宽广、极富表现力的嗓音在歌曲《我心永爱》中得到充分展现,凸显其声音的魅力,且游刃有余。赵勇声音高亢明亮,嗓音独具特色,今晚声情并茂、感情细腻,为听众演唱了《山西牧歌》、《下四川》,诠释出歌曲浓郁的民族风情。接下来的梁彬和李凌萱再现了歌剧《雷雨》第二幕的精彩片断,不仅检验了演唱功底之深厚,而且演技也见长。维吾尔族男高音歌唱家肉孜深情演唱了《可爱的一朵玫瑰花》,掌声未落歌唱家便载歌载舞、热情奔放,歌声领听众凝听激情的《阿娜尔汗》。方琼一曲《春江花月夜》,那甜美清脆的嗓音、伴奏的点描,引听众进入古诗的篇章、中国画的意境,犹如“庄周梦蝶”,如梦如幻、如痴如醉。杨学进和陈剑波二重唱,时而叠置、时而交错,声音控制得当、自如,犹如《小河淌水》娓娓道来。著名女高音歌唱家国家一级演员才旦卓玛,满怀感恩、满怀激情为母校80华诞献歌,虽已年过七旬,但嗓音仍然清脆辽远,犹如天籁。

    《早春》是作曲家由叶国辉为本场音乐会特别创作的,衬词演唱,音乐移情于自然:冰雪融化,万物复苏,春暖花开,大地一片生机盎然,此可谓是上海音乐学院的真实写照:大地暗喻上音优良的学统和博深的精神,莘莘学子犹如播入大地的种子,这里孕育着希望,且已硕果累累。在80年华诞的喜庆日子里,上海音乐学院高朋满座,星光灿烂,最后一曲《远方的客人请你留下来》道出了上海音乐学院人此刻的心声。

     

    (三)诗境、乐境、意境[③]

    ——上海新室内乐团专场音乐会

     

         此次音乐会所选作品都是由上海音乐学院著名作曲家而作,突出的特点是作曲技法多元化、兼容性;也表现出作曲家注重现代技法与民族音乐语汇糅合,及对民族文化的深度探悉;更表现出作家思维的开创性和包容性,何训田所独创的RD作曲法更是具有“划时代意义”。演奏家们的演绎,也充分体现了新室内乐团的深刻洞察力和雄厚的演奏实力。

    《飞歌》是由作曲家陈强斌灵感触发于中国黔东一带苗族的一种民歌体裁“飞歌”,从悠扬的歌声中得到某些启示而作。运用苗族音乐中风格性的特性音程纯四、纯五度音程关系为基础构成的多样态的纵向和声叠置以及动机音型,为整个作品定下了基本色调。整部作品的演奏突出体现了结构均匀、音响丰满、和声新颖,民族韵味浓郁,创造出了绚丽多彩的音响世界和意蕴丰富的艺术表现,表现出了不拘一格的精神气质和独立不羁的艺术品格。

    何训田以七年时间完成的[声音图案],缘起于何训田童年时代的声音熏陶,以其独创的RD作曲法为主轴,打破音乐在时间空间上的局限性,创造出平等、均衡之美。七首乐曲色彩各异,呈现七个本真、自在、无欲的状态。《声音图案(三)》,漂移在同一时间和同一空间的声音正在化解不同时间和不同空间的距离,演奏家奏出的每一个音都是可有而且不可无的存在,每个音都是不可或缺的生命,而一切又都是如此平等。

    《唐诗四首》是 为女高音、打击乐与钢琴而作的《唐诗四首》,是杨立青在联邦德国留学时期根据唐诗的德译本写成的,曾多次公演于国际国内舞台。1、期特(Erwartung)《宿业师山房待丁大不至》,表达了诗人孟浩然访友未遇的惆怅。2、夏日(Kuhler Sommertag)《夏日》,白居易。描述了妻子惦念长年出门在外的丈夫,辗转不宁、烦躁难奈的思绪。3、咏莹(Lenchtkafer)《咏莹》李嘉祐。刻画了夜空星星点点,与星月为伴的画面。4、送别(Abschied),《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白,表现诗人在黄鹤楼畔送友惜别,由“不尽长江”中的“孤帆”远影而触发的感觉。乐团的演奏把古人的期待、难奈、孤独、惆怅由诗境化为乐境,时而低语,时而心潮澎湃,感情迸发,是古人和今人心与心的对话和独白。

    作曲家朱践耳在作品《玉》中托物抒怀,以情于理,形神皆备,把玉的自然之秀美和人格化精神的刚劲结合,演奏家们深刻的诠释,达至“虚实合一、情理合一、神形合一”,把一切兑现于声音的哲思,充分展现了音乐的主体性、写意性、抽象性,听众也经历一场思想炼狱的过程。

    (四)每个窗口都有一个天才[④]
    ——记上音附中学生《未来之星》音乐会

       建校54年来,上音附中取得了丰硕的成果,所获国际、国内重要奖项431项之多,众多学子享誉国内外,活跃于世界舞台,为中国、乃至世界音乐发展做出不可磨灭的贡献。此次音乐会是附中献给上海音乐学院建校80周年校庆的贺礼,汇集了近年来获国际国内重大奖的部分在校小演奏家,充分展示了附中雄厚的实力,更显示上海音乐学院和毅庄诚的优秀学统和继往开来的创业精神。
      
    范临风吹奏《绿洲》形神兼备、游刃有余,充分表达了作曲家的意图,为听众用声音描绘幻境中的新疆沙漠绿洲辽阔的伊犁风光,并传达出人与大自然融为一体、如诗如画的理想境界和对绿洲的渴求;杨超群演奏的李斯特《超凡练习曲》和普罗科菲耶夫的《托卡塔》技巧难度极高,小演奏家沉稳的姿态、娴熟的技艺,让人震撼。他的音量控制得体轻声如低声细语,强音如雷贯耳,声音线条流畅华丽,层次起伏跌宕,音乐极为成熟老到;《临安遗恨》在钢琴悲壮的前奏之后,古筝强有力的和弦与左手大幅度刮奏相结合渲染悲愤的情绪。长摇技法奏出的哀伤的旋律以相同节奏型反复,由慢逐次渐快,由弱逐渐加强,展现了英雄豪放的性格特征和内心复杂情感。接着音乐情绪突转,战马奔驰的节奏,快速、激昂的音乐描绘了岳飞大元帅率领三军将士奋勇杀敌的壮烈场面。音乐嘎然而止,如诉的旋律表达出英雄怅然的心境。刑场一阵擂鼓的巨响,一切又回到现实。听众在此也经历了一场由豪放到无奈的悲壮。而吴忧的吉他独奏《天秤座小奏鸣曲》二、三乐章,慢板沉稳低语,如歌如诉,快板时轮指犹如大珠小珠落玉盘,旋律突出,异国风味展现无遗,最后以右手快速击打琴弦,激动的节奏将音乐推至高潮,嘎然而止,全场欢呼。何思昊的圣桑协奏曲风度翩翩,沉稳深刻,其音色饱满、纯正,对音乐具有深刻的洞察力,其富有表现力的演绎给以听众留下极为深刻的印象。朱瞳瞳那水晶般的钢琴音色,透着黄金般的亮泽,写实地再现了罗密欧与朱丽叶深情的场景。梁凌嘉长笛独奏显示了高超的技艺,发挥出长笛的独特音色,音乐一气呵成,与钢琴伴奏浑然一体。竺玟佳的小提琴独奏《卡门小提琴幻想曲》体现出了非凡的气势,细腻之处委婉曲迂,飘若游丝,充分显示出演奏者对乐曲的驾御能力,各种演奏技巧表现得淋漓尽致。小提琴音质、音色亦至真至美。

    (五)音乐科技之光·数字媒体音乐会[⑤]

     

    此次音乐会是现代科技、数字媒体与音乐本体的结合,充满了神奇和奥秘。与传统音乐相比:扩大了声音取材范围,除了一些传统乐器音色外(甚至也是非常规演奏),广泛采用电子合成的声音;进一步打破了生活与艺术的界限;作曲家和演奏者获得充分自由;听众不仅在传统听的基础上得到满足,而且多媒体的三维动画给了听众强有力的视觉冲击。声音和动画的结合传达了作者创作意图和对世界的理解。

    节目一开场,(《楔子》)尤如天际的深处隐隐传来以多种声音细胞集合而成的束状音流,先听众滚滚而来。“意向生命体”以三维立方体的形状在整个视觉中裂变,繁殖,相互交融,在宏观的视际中自由运行。无数立方包体和声音粒子鱼游、穿梭、高速俯冲的轨迹,勾勒出交织的光带与幻象的声波,汇聚成连接时空与感官的网络路径。旋转,混合,聚集,塌缩,凝结并转化为膨胀爆发的能量,喷薄而出的粒子犹如星云般浮现,生命在虚幻与真实,时间与空间的交织中永恒。《商》表达了:“商者,悲也!彷徨,狐疑,愤慨,无助都在得失之间。失,则商!得,亦商矣!”。《盘歌》,描绘了喊山,对歌,那种面对自然放声而歌的景象。《粼动》,作品利用古筝的不同演奏法与不同层次处理的手法相结合,展现音乐的持续发展,并通过多方位音响空间的动态安排,引起多维性的听觉感受。《鲁搬鲁绕》,透过转经筒,遥望白鹿当耕牛,红虎当骏马,聆听纳西族原生态女歌手在歌唱乐园,净土,圣地。引领人们走进永远向往的香巴拉。《斑》,本曲通过笙与经过电子处理后的“笙”的采样音色之间的交织、融合、对比、共鸣,辅以视频动画的实时色彩变化,试图在视觉听觉两方面形成对“色彩”的想象与表达。在作者看来“斑”即色彩的想象与想象的色彩。《再会》,作者以童年时期的录音原始素材为经浅,以多媒体变化为纬线,穿插时空的推移,经过电子处理后,音色的重叠,细胞的渐进,色彩感的融合,原始的大回归通过有力的心跳感侵入听者的感官,起承转合手法巧妙的运用,更使人从内心体会到这首精心酝酿了很多年的作品的原动力。《电子音乐数数》,人的一生,无论是生命、时间、财富、经验等很多元素都离不开数字,更离不开数数。作者把生活中可能遇到的数数声叠加处理,密集的铃鼓声——数字无穷无尽,结合视频创造出一个奇特的声音流和画面。《相和吟》曲名取自中国古代音乐体裁相和歌,即所谓“丝竹更相和,执节者歌”。亦取其相互配合,融合之意。蕴含一丝狂放略带彷徨,和那份诗意。吟唱增添了作品的魅力和意境。

                                                            2008-1-18



    [①]节目名称:《声情满杏坛》。节 目 单:(依出场序)巴音布拉格《森吉德玛》、《呼伦贝尔春》,王 《心中的红叶》、《断桥移梦》,(男生四重唱) 谢楠、刘新阳、张乐园、秦文峰《阿瓦日古丽》、《回娘家》,于丽红《长鼓敲起来》、《我心永爱》,赵勇 《山西牧歌》、《下四川》,梁彬、何新 《雷雨》第二幕片断,肉孜.阿木提 《可爱的一朵玫瑰花》、《阿娜尔汗》,芳琼《鹿回头》、《春江花月夜》,(二重唱)杨学进、陈剑波《一朵鲜花鲜又鲜》、《小河淌水》,才旦卓玛《北京的金山上》、《翻身农奴把假唱》,(女生小组唱)《早春》、《远方的客人请你留下来》。钢琴伴奏:何新荪温小蕾 盛叶纪冬泳。演出时间:20071121日晚1915。演出地点:上海音乐学院贺绿汀音乐厅。主办单位:上海音乐学院声乐系上座率:100%多。

     

    [] 节目名称:上海新室内乐团专场音乐会。演 出 者:现代器乐与打击乐系与系小乐队作品。演出时间:20071127 11:00始。演出地点:上海音乐学院贺绿汀音乐厅。演出曲目: 陈强斌,《飞歌》;何训田,《声音图案Ⅲ》;杨立青,《唐诗四首》;朱践耳,《玉》。主办单位:上海音乐学院。上座 率:90%

     

    []节目名称:未来之星——上音附中学生精英音乐会。演出 者:范临风、杨超君、雷焕然、钱骏平、吴忧、何思昊、朱瞳瞳、梁凌嘉、竺玟佳。演出曲目:莫凡《绿洲》,李斯特《超技练习曲No.9回忆》,普罗科菲耶夫《托卡塔Op.11》,何占豪《临安遗恨》,帕格尼尼《大奏鸣曲》,迪恩斯《天秤座小奏鸣曲》二、三乐章,圣桑《a小调第一大提琴协奏曲》第三乐章,普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶组曲》第二、四、六、八首,穆金斯基《奏鸣曲》一、二乐章,胡鲍依《卡门幻想曲》。钢琴伴奏:刘姝、韩柯、姜姗、周济翔、王晨。演出时间:20071127 15:00。演出地点:上海音乐学院贺绿汀音乐厅上 座 率:93%

     

    [] 节目名称:音乐科技之光·数字媒体音乐会。演 出 者:音乐工程系学生。演出时间:20071128日晚715始。演出地点:上海音乐学院贺绿汀音乐厅。演出曲目:《 楔子》,《商》,《盘歌》,《游戏机》,《粼动.》,《鲁搬鲁绕》,《斑》,《再会》,《电子音乐数数》,《相和吟》。主办单位:上海音乐学院 、音乐工程系 、院艺术处。上 座率:93.6%

     


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