由陕西师范大学出版总社出版的《悟乐有道——实用音乐美学》，是一部系统探讨音乐美、音乐审美与音乐审美学习三大问题及其关系的，集科学性、学术性、应用性于一体的音乐美学著作。　　

作为国内首部实用音乐美学，该书以独特的理论架构，全面系统地阐述了音乐美学与音乐审美教学理应涉及的重要理论及主要教学目标、内容、方法。事实上，该书以新颖的观点和表述从总体上尝试了对音乐美学研究模式和音乐审美教学理念的变革性实践。　　

对于该书的特点及独特之处，主要可归纳和疏理为以下几点：　　

一、该书借鉴了自然科学研究中常用的实证研究方法，创造性地、系统地研讨了音乐美学及音乐审美教学理应关注的重要理论问题和实践问题，反映了其研究和写作上的科学性、学术性。　　

实证研究的方法是自然科学研究中广泛应用的基本方法，该方法通过设定一定的理论假说，通过亲自观察事实和进行分析，通过对一定直接经验的有效归纳和总结，从而提出自己的新观点、新方法。　　

在《悟乐有道——实用音乐美学》的研究和写作中，作者不仅注意对一些重要问题及观点的理论研究、论证；而且，还从人类基本情感类型、人类从事音乐创作的基本创作者群体、人类已创作音乐作品的风格、内容在整体上所反映的基本状况等方面入手，多角度地就相关事实进行关联性观察和研究，理解其事实间具有的共同话语指向，找出事实间固有的互为阐释、互为说明、互为印证的关系并加以归纳、总结，概括其事实本身所反映的基本属性，从而，发现了相关事实间存在的内在联系，证实了一定的理论假说，提出了其相关研究理应提出的基本理论范畴，为全书的理论建构奠定了必要的基础。　　

比如，作者通过实证研究法的运用[①]，发现和论证了人类情感世界自古以来存在的三大基本“情感态度”类型和人类在从事音乐创作时存在的三大基本“创作情感”类型。在此基础上，作者再从理论概念上进行创建性地概括，提出了“自然情感的情感”、“超现实审美的情感”，“理性调控的情感”[②]和“朴实应用的创作情感”、“主观沉浸的创作情感”和“理性构建的创作情感”[③]等理论范畴。　　

——这种研究极其重要，它关系到人们如何正确理解和表述所审美音乐作品的思想情感内容和美学价值。没有这样的研究，我们的音乐美学理论和音乐审美教学研究是较难完善的。　　

此外，为了帮助音乐审美学习者能够在自己的大脑中构建审美音乐作品所必需的“音乐地标”，该书还提出了所谓“从理式、媒介语、典型作品三向建点地标法”，这是一种能帮助人们以实证的态度和方法去理解、审美音乐的方法，是一种能够帮助人们更清晰地认识和理解音乐作品审美意识和风格流派特征的方法，是一种能帮助人们在头脑中更容易地构建属于自己的音乐审美参照系的方法[④]。　　

从实证研究的原则出发，作者还在具体阐述了相关理论观点之后（全书的后两章），尝试了对所提理论的“自应用”或“自检验”实践，使该书更具有了学术研究本身所应具备的系统性和完整性。　　

总之，该书通过在多个方面运用实证研究的方法，有力提升了该书的科学性。　　

二、该书在梳理、构建一系列音乐理论范畴或审美范畴中，特别注意其研究的开拓性和完整性，使该书更具有了学术性。　　

一部音乐美学著作如果不能帮助人们深入感悟音乐作品的美学属性，这样的著作是存在严重缺陷的。　　

《悟乐有道——实用音乐美学》的作者认为，音乐创作、音乐作品、音乐审美之间，存在着一系列基本的“主客观关系要素及要素关系”，正确认识和理解这些关系是正确把握音乐创作、音乐作品、音乐审美间固有规律的关键，也是正确认识和理解音乐作品思想情感、形式与风格特征、美学属性的关键。　　

为此，该书在实证研究的基础上，系统地研究和梳理了音乐创作、音乐作品、音乐审美间存在的“主客观关系要素及要素关系”，并通过一系列归纳、总结，开创性地提出了一系列与之相对应的理论范畴，从而使事实间固有的关系得到了理论的反映，为全书的科学建构奠定了理论基础。　　

譬如：　　

该书通过借鉴柏拉图的“理式”的概念，具体地区分了观念形态的音乐审美意识与具体可感的音乐作品美学属性的不同，进而提出了概括观念层面“音乐审美意识”的重要概念——“理式的音乐”[⑤]，以方便人们在进行音乐研究时，能区分音乐创作者在观念中存在的基本审美意识与音乐创作中实际表现出来的创作手法之间的不同，和音乐创作者的情感观念与音乐作品实际表达出来的情感形式之间的区别。　　

该书作者还认为，在不同音乐审美意识指引下，不同的音乐创作者必然会有不同的情感态度和风格追求，而不同的情感态度和风格追求又恰恰反映了创作者的不同价值观和人格追求。因此，该书作者在实证研究的基础上，通过对事实间固有的互为阐释、互为说明、互为印证的理解，通过找出其间所存在的内在联系，从而确立了其间所存在的“主观客关系要素和要素关系”，最后，作者再从理论上去加以概念化，对应性的创建理应存在的理论范畴或审美范畴。如：　　

根据作者研究，人的创作情感主要可以分为三大基本类型，从理论上去概括，就是：“朴实应用的”、“主观沉浸的”和“理性构建的”[⑥]；　　

有人说，人类的基本人格类型可以概括为九大类。该书作者认为，由于音乐的抽象性，因此，音乐作品一般只能反映或折射人类的三大基本人格类型，从理论上概括就是：“怀有对生活纯真的爱的”，“怀有个人高雅人格追求的”、“尝试正面反映或试图促进社会现实的美好或进步的”[⑦]。　　

此外，为了理解音乐的社会功能，该书作者还在研究现实的基础上，提出了音乐对人具有“精神围隔功能”的观点[⑧]；为了提升音乐审美教学能效，该书作者还就音乐审美教学的主要目标进行了阐述，认为音乐审美教学的主要目标应当是提升音乐审美学习者的审美关照力，即：能既感性又理性、既一般又个性的认识音乐作品的形式美、风格美和情感内涵等[⑨]。　　

三、该书在新颖的架构中，构建了一套崭新的音乐审美教学模式和教学方法，这使得该书的实用性甚为突出。　　

一部音乐美学著作如果不能根据音乐审美教学的内在规律和音乐审美学习者的现实需求去编写，且不能为人们指出科学有效的学习方法和审美方法，这样的著作是不具备实用性价值的。　　

《悟乐有道——实用音乐美学》一书从人的一般认识规律和感悟音乐所必备的基础知识、观念和基本状态出发，以音乐审美教学理应展开的基本实践为思路，创造性地提出了音乐审美教学理应践行的几个“道”，并以此去构建了全书的章节内容，即：第一章，“认道、择道”；第二章，“溜道、识道”；第三章，“读道、标道”；第四章，“明道、鉴道”；第五章，“入道、悟道”；第六章，“品道、验道”；第七章，“省道、思道”。　　

此外，全书还具体地提出了一系列重要的学习方法。　　

对此，大致可以从以下两方面去加以理解：　　

（一）全书的章节与音乐审美教学的内在规律和音乐审美教学理应实践的具体内容具有高度的契合性。　　
全书共分七个章节，每个章节均有科学而明确的目标指向：　　

第一章，其主要内容是帮助音乐审美学习者对音乐艺术有一个基本的、宏观的把握，对音乐审美学习有一个基本的认识或观念，懂得未来音乐审美学习理应重点努力的方向。这可谓音乐审美学习理应历练的第一个“道”，其主旨可以叫：“认道、择道”。　　

第二章，其主要内容是帮助音乐审美学习者拥有一张游览“音乐王国”的“地图”，并对音乐王国所存在的主要音乐风格流派有一个基本的认识。这可谓是音乐审美学习中理应历练的第二个“道”，其主旨可叫：“溜道、识道”。　　

第三章，其主要内容是帮助音乐审美学习者更进一步地理解“音乐王国”的主要“景点”，并因而在大脑中有一个关于“音乐王国”的初步的属于自己的既感性又理性的音乐坐标或音乐审美参照系。这可谓是音乐审美学习中理应历练的第三个“道”，其主旨可叫：“读道、标道”。　　

第四章，其主要内容是帮助音乐审美学习者理解音乐创作中所存在的创作情感，并因而学习理解、鉴别、区别不同音乐风格和音乐作品的基本情感类型。这可谓是音乐审美学习过程中理应历练的第四个“道”，其主旨可叫：“明道、鉴道”。　　

第五章，其主要内容是帮助音乐审美学习者懂得音乐创作和音乐审美中实际存在的一般规律，即音乐创作、音乐作品、音乐审美之间所具有的“主客观主要关系要素及要素关系”，并因而学会审美和概括不同音乐作品的美。这可谓是音乐审美学习过程中理应历练的第五个“道”，其主旨可叫：“入道、悟道”。　　

第六章，其主要内容是帮助音乐审美学习者尝试运用书中的理论和方法去体味具体的音乐作品，并因而能更充分地理解和印证书中所提出的理论和方法。这可谓是音乐审美学习过程中理应历练的第六个“道”：其主旨可叫：“品道、验道”。　　

第七章，其主要内容是帮助音乐审美学习者借助书中所提出的理论和方法去有所反省、探秘、思索更多的音乐文化。这可谓是音乐审美学习中理应历练的第七个“道”，其主旨可叫：“省道、思道”。　　

由上可见，《悟乐有道——实用音乐美学》的确是一部对音乐审美教学具有较强指导性或借鉴性的书。　　

（二）该书所采用结构及所提方法，均围绕明确的教学理念和教学目标，使该书所倡导的教学方法或学习方法具有显著地针对性和实用性。　　

根据以“人的审美需求决定人的审美深度和广度”的观点，该书认为，音乐审美教学必须要使学生具有明确的学习目标；同时，音乐审美教学在拟定教学内容和教学方法时，也必须围绕其具体的教学目标。只有这样，音乐审美教学才能真正发挥提升人们音乐审美关照力的应有作用。但是，当今多数的音乐审美教学都没能做好这一点。　　

为此，该书提出了音乐审美教学的重要原则，即“按目标、分需要、抓要素”的原则[⑩]。在此基础上，该书还着重强调了音乐审美教学或音乐审美学习的三个视角或内容：即：审美音乐作品的“形式美、风格美和情感内涵美”[11]。同时，该书还对认识和概括音乐美的基本方法提出了明确的观点，即要在“主客观主要关系要素和要素关系”中既既一般又个性、既整体又局部、既感性又逻辑地理解音乐作品的美学属性，并将此方法概括为“审美认识关系法”[12]。　　

此外，该书还就如何帮助音乐审美学习者既感性地认识和体验音乐作品的形式、风格、情感，又理性地理解所审美作品所折射的审美意识、情感态度、人格追求等进行了研究，并提出通过“从理式、媒介语、典型作品三向建点地标法”[13]去加以实现的方法。具体来说，这个方法是要提倡：以非音乐艺术作品充当审美相关音乐作品的“媒介语”，在学习理解非音乐艺术的“象征手法”中学会感悟音乐创作的“象征手法”，并学会获得音乐审美中的“象征体验”，最后，在对音乐作品的“象征体验”中既现象又本质地认识和感悟音乐作品的形式美、内容美、风格美和总体美学属性。　　

同时，该书还为音乐审美教学编制了一种教学工具，即：“主客观关系要素及要素关系‘表格化法’”[14]。这是一个可以帮助学生更方便地理解所审美音乐作品的内容及全书的相关理论的工具。　　

总之，《悟乐有道——实用音乐美学》是一本结构新颖、内容丰富、见解独到、极具科学性、学术性与实用性的音乐美学著作。在一定意义上，该书弥补了国内相关理论研究和教学教材建设的空白，成为了一种对传统音乐美学和音乐审美教学的教材建设的尝试性变革的具体实践。　　
　 　

[①] 请参阅该书第三章
[②] 请参阅该书第62页
[③] 请参阅该书第113~129页
[④] 请参阅该书第36页
[⑤] 请参阅该书第63页
[⑥] 请参阅该书第117页
[⑦] 请参阅该书第60页
[⑧] 请参阅该书第155~156页
[⑨] 请参阅该书第147~149页
[⑩] 请参阅该书第138页
[11] 请参阅该书第51页
[12] 请参阅该书第五章
[13] 请参阅该书第36页
[14]请参阅该书第149页