第三分会场  上午第一场

             持   姚亚平教授

    第三分会场上午第一场发言中,以下几位学者围绕"音乐哲学、音乐美学"主题依次进行了发言:

    第一位发言者是来自中央音乐学院的青年教师李晓冬,他的题目为《审美现代性视野中的西方音乐进程》。李晓冬老师在发言中主要分三个阶段阐述了审美特性如何在西方音乐历史进程中体现。

    第二位发言者是来自天津音乐学院的青年教师刘研,她的发言题目为《论西方音乐审美模式的形成及其在历史发展中的作用》。她对不同历史时期的社会文化中音乐审美模式产生的各种转变进行了阐述,并进一步指出这些变化影响并决定了该时期的音乐审美趣味及创作趋向。有与会代表就题目中的"审美模式"是否更倾向于"传播模式"的问题进行了讨论。    

    来自广州大学音乐舞蹈学院的青年教师刘瑾带来了《新浪漫主义音乐产生之美学原因探析》的发言题目。她从美学思潮带来的两个音乐审美困境出发,通过对现代美学语境的解读探索了新浪漫主义音乐的成因。

     上午第一场最后发言的学者是来自天津音乐学院的硕士研究生江水波,她从四个方面对发言题目《从"喜歌剧之争"看社会文化精神对艺术风格的影响》做出阐述。员:叶莉斯、刘思颖

        第三分会场  下午第一场

             持   杨汉丹教授

      下午第一场发言,上海音乐学院的硕士研究生刘丹霓、中央音乐学院的青年教师潘澜、武汉音乐学院的硕士研究生李婵、星海音乐学院的王少明教授四位学者围绕"音乐哲学、音乐美学"的主题依次进行了发言:

        首位发言者刘丹霓《就语境下的风格,感知中的音乐》的题目展开了发言。刘丹霓主要是从多个方面对伦纳德·迈尔的《音乐艺术与观念:二十世纪文化中的模式与指向》一书进行介绍、剖析和解读,并寄望从迈尔的研究方法和视角中获得对西方音乐研究的启示。

      接下来发言的是潘澜,她的发言题目为《从论音乐风格的概念内涵看音乐风格分析》。潘澜对"音乐风格"这一概念的内核进行论述和分析,意在厘清中西思想意识形态领域中的"音乐风格"概念。

      第三位发言者李婵的题目是《从瓦格纳乐剧"悲剧"问题研究看音乐史学与音乐美学之关系》。她认为音乐美学和音乐史学相辅相成,两者结合能促进全面认识和研究瓦格纳的音乐精神。

    本场最后一位发言者是王少明,他带来的题目是《“你应”、“我要”、“我爱”》。王少明以尼采对人生历程的“三个隐喻”为线索,对贝多芬的四部交响曲进行了精神内涵的阐释。(通讯员:叶莉斯、刘思颖)

         第三分会场   下午第二场

                    晡教授

        第三分会场进入下午第二场发言,李秀军、高士杰、王新华、车新春、毕明辉五位学者围绕“思想史、音乐分析、音乐阐释”的主题分别进行了发言:  

    首先发言的是是中国音乐学院的李秀军教授,他就《蒙特威尔第研究的历史与西方音乐研究》的题目展开了发言。李秀军对关于蒙特威尔第三个不同研究时期的音乐学研究进行梳理,回顾和探讨西方音乐研究历程和文化特征。

    西安音乐学院高士杰教授就《从西方音乐史的视角看中国近现代音乐史》发表了他的看法。高士杰认为西方音乐的文化特征具有高度的复杂性和世界性,中国近现代音乐借鉴了西方音乐的文化成果参与创造世界音乐的历史。杨燕迪教授等多位与会代表对此提出了"中国音乐如何结合西方文化的影响探索到自己的现代化进程、西方音乐如何在中国的土壤中转型"等问题。

    接下来是中央音乐学院的青年教师王新华,他的发言题目为《承前启后--扎利诺的十二音调式革新》。王新华借鉴了“范式”理论的研究方法——以调式到调性的演变为线索,指出扎利诺的革新调式理论在某程度上为17 世纪大小调的出现提供了理论基础。

    第四位发言者是南昌航空大学音乐学院的车新春,她的题目是《18世纪末至19世纪上半叶德意志音乐批评中的民族主义倾向》。车新春的发言主要从批评策略、德意志器乐音乐以及德意志歌剧等方面对德意志民族主义进行了阐述。杨燕迪教授指出此论题与高士杰的命题互有联系。

    下午第二场的最后一位发言者是来自北京大学艺术学院的青年教师毕明辉,《游离于直面与反思之间》是他的发言题目。他提出了二十世纪后现代主义三个议题——“听觉”、“现代主义的界定”以及“写作者”,重点围绕“听感觉”议题展开了阐释。(通讯员:叶莉斯、刘思颖

     

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