就昆风歌剧《梦蝶》谈音乐创作的若干问题

    ——上海音乐学院第五届研究生艺术节“专家讲座”之一

    时间:2010年11月3日15:30—18:00

    地点:小音乐厅

    主讲人:贾达群 教授

    主办:上音研究生会

    主持:于长军

    主要内容:昆风歌剧《梦蝶》以中国戏曲庄周梦蝶为蓝本,作曲家就做《梦蝶》的创造理念提出了以下问题与在场学生探讨。

    一、传统戏曲是中华文化的重要组成部分,是中华文明的宝贵遗产。对文化遗产应该给予保护,发扬与传承。

    二、艺术创造的本质。艺术创造的本质有两点,第一,人性和观念上的统一,是艺术创造的最高追求。第二,艺术创造在表现手法上应出其不意,智慧创新。

    三、艺术的形式永远是一个综合的文化现象,多元文化的交流是必要的,也是必需的。

    四、为昆曲配乐或写一部昆曲风的现代歌剧,需要对传统的昆曲进行研究。由于戏曲的曲牌连缀形式,音乐的总体框架完全被限定在程序化的框架下。正是基于这样的原因,导致音乐本身的戏曲性张力在音乐变化,力度变化等方面的缺乏。所以使昆曲体现戏曲性张力,音乐音响的立体化和有更多的被感知点是作曲家做《梦蝶》的目标。达到这一目标的具体做法如下:

    1.在乐队的安排上,选择中西乐器混合的室内乐形式。为多元化的音响效果提供了物质基础。

    2.设计具体的音乐。根据剧情需要,设计出特殊动机,特殊音型。

    3.音色音乐的写作技法。以唱腔旋律为主体的室内乐写法。

    4.音响及和声语言上,根据剧情和意境的不同,传统和声与现代和声混合使用,进行调配。

    综上所述,作曲家是希望用一种新的方式,使中国传统曲目“复活”,弘扬传统文化,弘扬中华文明。

    提问内容:

    1. 如果为一首诗词谱写声乐作品,音高材料是否要完全按照文字韵律的走向来变化?

    回答:不一定要受限于文字,只需找出整首诗词总体要表现的是什么,这就作为统一全曲的基调。只要基于一个统一的材料,可用完全不变的方式。

    2 .除了编制上的中西结合,有没有可能像更远的方向继续走下去?

    回答:要依据剧本本身的特点而定。传统戏曲改为现代戏的难度很大,在艺术中所表现出的形式感最为重要。  

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  • 文章录入:zqzq责任编辑:古林居士