上海音乐学院音乐学系2006级2008-2009学年度下半学期论文宣讲综述

     

    上海音乐学院音乐学系2008-2009年度下半学期论文宣讲综述  

       

    学届:06届三年级  

    日期:200971日 星期三  

    地点:新教学大楼北楼604教室  

    时间:上午8001130  下午130300  

    场记/摄像:张品  

    注:以下记录中,凡“()”里的内容为学生的回答,“【】”里则为场记者“按”  

          

    学号:11060201  

    姓名:李昂  

    指导老师:王丹丹  

                        

    论文题目:死亡的前奏——简析马勒第一交响曲提坦第一乐章中的英雄性形象的塑造   

    内容提要:  

    关键词:马勒 第一交响曲 第一乐章 提坦 英雄性 死亡前奏 

     

    点评:  

    梁晴老师:如果沉默也是对论文的一种评价,我想选择这一种。我们问心无愧的说对你们每篇论文都是认真对待的,那么你们是否也采取了同样的态度?我也引用你的题目,希望这样的状态是你升华前的阵痛。  

    韩锺恩老师:梁老师的意思你明白么?能否再说一下你这个学期的安排?(2个月准备文献,1个月写)  

    赵维平老师:你用最后一个月写了论文,那之前呢?(准备文献)  

       

    学号:11060202   

    姓名:阴默霖   

    指导老师:伍维曦  

      

    论文题目:从歌剧《夜莺》的创作看斯特拉文斯基早期风格的发展  

    内容提要:本文通过对斯特拉文斯基的歌剧《夜莺》的创作历程,各幕的音乐分析及内容差异的解析,对这部向来不受重视的斯氏早期舞台音乐杰作进行了初步探索,并试图以此观察斯氏俄罗斯时期个人创作语汇的发展演变,进而一窥其早期风格的发展道路。  

    关键词:斯特拉文斯基、夜莺、俄罗斯时期   

     

    点评:  

    邹彦老师:我对你的论文还是持肯定态度的,但还有部分地方和你商榷,首先你题目选的有些大了,你从一个作品看作曲家整个早期风格发展似乎不妥。还有你的一些细节做的还不够仔细,我觉得还能提高,我希望你在论文写作中能学到一些东西,而不只是完成一个任务。  

    梁晴老师:你从戏剧的角度思考,是斯特拉文斯基早期的作品,他找到了一个巴洛克的力度奈落,但自己觉得又不可用,这是一个既有探索,但又不很完美的作品,你可以从这个角度出发。我觉得他戏剧观的文献还是很充裕的,你可以从这些文献中反观你的问题。  

    韩锺恩老师:你是从夜莺看斯特拉文斯基早期的风格,如果我换位出题:“斯特拉文斯基的早期风格——以夜莺为例”,你觉得两题有什么区别(分析过程不一样,是侧重点的问题。)你应该把两种题目的提法作为两个角度都去分析,然后在反观你思考的问题。我期待看到你对他整个早期风格的认识和态度,而不是一个单列的作品,如果你觉得不能把握,宁可缩小些范围。  

       

    学号:11060203   

    姓名:严逸澄   

    指导老师:戴微  

    论文题目:中国宫调声情说和西方教会调式情感论之比较研究  

    内容提要中国古代宫调声情说和西方中世纪教会调式情感论,是不同文化背景下的两种思维相似的音乐理论。二者都是将调式和某种特定的情感类型对应起来,以达到增强音乐表现力的目的。笔者通过对这两种调式理论在历史成因、实际运用思路、对后世的影响等方面的比较,欲从中窥探中西方音乐文化更深层次的思维异同。  

    关键词:宫调声情说  教会调式感情论   

     

    点评:  

    韩锺恩老师:你说是从美学的角度出发,那么文章的整个逻辑还是非常清楚的,所选角度也很好。一些小问题,文献注释可以再仔细点。严逸澄文章的风格很爽利,文章确实有明显的成长的感觉,有时会让我们听不懂,在高年级出现这种情况就对了,这说明她逮住了一些关键的或核心的问题。这个选题大胆而且有意义,非常好。我再讲讲比较,比较要有一定的方式和角度,一种是“不同的不同”,同样在某些资源面前,可以进行应级比较,也可以进行价值比较。这种比较最后产生的结果也应该考虑。比较后应该得出两个东西的相同点和不同东西的不同相同点。【概念记录可能有混乱】希望你能到达这个高度。  

    赵维平老师:文章非常好啊!我很感兴趣的是你怎么会去选这个题目的?(看杨荫浏先生《中国古代音乐史稿》中讲宫调的部分联想到西方调式情感论而生发的)花了多长时间?(开学就开始选题,但最终定下这个题目要到快学期中的时候)  

    刘红老师:我非常有兴趣的是你是先有了文中的这些分析?还是先有了预计的理论结果再去寻找分析作例证?(直接分析,从分析得出结论)这就非常好!现在太多人做反推了,能捕捉到这样一个非常有意思的比较点很好。  

       

    学号:11060204   

    姓名:孙彦婷   

    指导老师:王丹丹

     

    论文题目:简析拉赫玛尼诺夫交响诗《死亡岛》  

    内容提要:拉赫玛尼诺夫是19世纪末20世纪初俄罗斯伟大的作曲家,本文从他的创作背景、音乐分析,主题内涵等方面对他的交响诗《死亡岛》做了简要的论述,从而来窥探拉赫玛尼诺夫对“死亡”主题的偏爱以及悲观主义的内心世界。  

    关键词: 拉赫玛尼诺夫死亡岛 悲观主义 主题 勃克林 愤怒的日子 

     

    点评:  

    陈鸿铎老师:论述挺扎实,技术分析一块看得出你有不错的基础,三年级写到这个程度还是可以的。问题是,一个,你题目过简单了。你走的线索还是很在套数的,可以再突出主题一些,你选题那么适中,是不是想低调一点?我从你的提要当中看出你对题目有要求,你有期望值,但似乎最后没有证明到。你前面说到很多她的背景要对后面的论证有用,不然就有些堆砌。应该围绕你的悲观主义、死亡主题的问题。  

    钱亦平老师:你的参考文献里用到我的某个文章,你的结论似乎是参考我的,但是里面没提到我嘛。【全场笑……】  

    韩锺恩老师:钱老师说的有道理,用到了的文献和参考就要写上去。另外,你面对一个作品进行分析,是带框架还是不带框架的分析?(不带框架)你先入为主的还是就这个作品的音响本身而言开始的?(音响开始的,但也有些理论)如果仅仅是音响上的,那么再关联到理论的时候这个嫁接还需要考量。  

       

    学号:11060205   

    姓名:施吟云  

    指导老师:戴微  

           

    论文题目:试论昆曲艺术传承方式在20世纪中国本土的嬗变——以曲家张允和为个案研究  

    内容提要:中国现当代著名的昆曲曲家张允和,毕生致力于昆曲艺术的保护、研究、继承、传播。在这一特定历史时期,她一生的昆曲活动,与昆曲艺术的命运息息相关。因此,笔者以张允和的“昆曲人生”为视角,探寻昆曲艺术传承方式在这一历史时期的嬗变,并对昆曲艺术遭受的历史阵痛进行反思。  

    关 键 词:张允和 昆曲 传承方式 北京昆曲研习社  

     

    点评:  

    张玄老师:文章很扎实,挖掘了很多史料,都是以前不太看到的,这样很好,也真的很不容易,问题有三点,和你探讨,第一,你的正副标题之间的落差大了一点,你只以她一个人为个例,这就能承载所有的昆曲在二十世纪的发展么?如果说整个昆曲的发展应该还包括昆曲本身音乐、格律、曲牌等等多方面的发展,而不只是曲家曲人。推荐你去看看吴新蕾的《二十世纪昆曲》【题目可能不全】,第二,小标题有交叉,文中的大小标题之间也可以再清晰一点;第三,你对史料挖掘出来后能否有取舍,东西太多,似有堆砌。  

    伍维曦老师:你采用了还健在的人做访谈,这个思路非常好,能否在方法论上参考口述史的方式来做?这样可能会更好。  

    刘红老师:你把副标题弄到主标题来似乎会更好,因为你做的就是张允和,然后兼顾昆曲二十世纪的状况,这样应该更合理些。以点看面会比以面带点来的更合理,实际操作也会更方便。有一个附录没题目,最好都标个题目,这样我们看着清楚。  

    赵维平老师:从题目上你就是想做一个个案分析,那么这个从个人到时代的过渡需要再思索。从你分析的几点当中,客观外在原因分析的比较多,是否还可以从昆曲内在的一些特点开始?它的一个内核问题还可以提的更多,而不只是社会学的一个延续。  

    韩锺恩老师:你很完美主义,今天早上还特地来一份份来换打印有误的文本可见你真是很完美主义,【全场笑】对史料的甄别还可以商榷,现在有很多做法,传统的做法是有选取的放上去,而现在也有一种做法是把所有能看到的史料都堆上去,然后一点点滤出有效信息和线索,你采取的是那种?看来是后者,如果那样,在信息的提取上还可以再精到一些。  

       

    学号:11060206   

    姓名:张品  

    指导老师:张玄  

     

    论文题目:融汇诸腔、应时而生——从《思凡》管窥“昆曲时剧”的音乐特征与历史成因  

    内容提要:本文通过分析《思凡》,引发出对生发流行于明朝末期至清朝中期整个“昆曲时剧”的探讨,从昆曲与时剧两个角度出发,比较以传统手法创作的昆曲作品与“昆曲时剧”作品在格律、节奏、旋法、润腔等多个元素上的不同,总结“昆曲时剧”的音乐特征;并通过溯源昆山腔(雅部)与弋阳腔(等花部声腔)、昆山腔与弦索调这两组关系,解释“昆曲时剧”的题材来源、体裁风格,并初探“昆曲时剧”形成发展的文化背景与历史定位。  

    关键词:昆曲时剧  时剧  昆山腔  弋阳腔  弦索调  花雅之争 

     

    点评:  

    黄允箴老师:私下和你的老师交流过,知道你花了不少心思,从文章中也看得出你做了大量的工作,这个题目也是一个首创,分两种角度的思路也很有想法,这些都很好,但问题也比较多:第一,你对格律的分析,其实是字腔关系的分析,这并不属于格律的概念范畴;第二,你对板式的分析中提到了很多特点,你将它归在板腔体的特征下,但这些特征恰恰不是板腔体的特点,而是曲牌体的特点;第三,你对润腔的分析,有些你分析出的润腔其实并不是润腔,而是加花变奏,而现在都归在了润腔名下;以上三个问题都说明了,分析需要以建立正确的概念认知为前提,不然再多的分析也是徒劳,而你现在对很多问题概念认识有误,所以分析指向就不对了;第四,你将许多特征与一般昆曲特征比较,而一般昆曲特征在文中没有充分的论据说明,有些凭经验,这不够严谨。最后我也做个自我检讨,你用到了我今年新开的一门分析课上的一些方法,但从你的分析来看,可能平时我们还是说得太多,让你们分析的过少了,以后也需要改进。  

    赵伟平老师:时间有限不多说了,看得出你还是做了不少工作的。  

       

    学号:11060208  

    姓名:沈维达   

    指导老师:王丹丹  

     

    论文题目:漫步主题在《图画展览会》中的运用  

    内容提要:钢琴组曲《图画展览会》由俄罗斯作曲家穆索尔斯基创作,并以拉威尔改编的管弦乐版本广泛流传于世。贯穿于整部《图画展览会》的漫步主题具有回旋性音乐特征,在乐曲中共出现六次,而每次出现的调性布局均不同,笔者针对漫步主题在《图画展览会》中的运用进行研究,对漫步主题的旋律风格、调性布局、配器法特色以及回旋性结构手法进行了较详细的论述。   

    关键词:穆索尔斯基  图画展览会  漫步  旋律风格  调性布局  配器法特色  回旋性   

      

    点评:  

    邹彦老师:整体结构和选题都处在四平八稳的状况,首先你用了音级集合【??】来分析,有些分析是从数字表示的,很难从音级来表示。你的分析有些地方是否能站的住脚还要考虑。感觉你文章做的有些随意,有些地方可以再严谨一些。你文章的逻辑感不是很强,你在写作时要有明确的目的和指向。很多细节上粗糙了些。  

    陈鸿铎老师:你做了些技术上的介绍,如果你已经做了很多工作了,你自己最终的论点在哪里?需要加强。  

    梁晴老师:你里面细节上的问题需要更正。  

       

    学号:11060209   

    姓名:王逸皓   

    指导老师:邹彦  

     

    论文题目:1730年代返始咏叹调的结构类型——以亨德尔的四部歌剧为例  

    内容提要本文通过选择亨德尔在1730年代所写的四部歌剧《阿里安娜》(Arianna1734)、《阿尔契纳》(Alcina,意大利1735)、《阿尔米尼奥》(Arminio1937)、《法拉蒙多》(Faramondo1938)作为研究对象,笔者试图从中分析出可以反映当时返始咏叹调在歌剧中的运用程度,以对1730年代的返始咏叹调的多样性进行归纳总结。  

    关键词:返始咏叹调、音乐分析、结构分类   

     

    点评:  

    王丹丹老师:看你的标题,你是从一个很小的作品看很大的问题,你能否确定从亨德尔的这四个作品就能看出整个18世纪意大利歌剧的状况?以小盖大不太好。第二,文献标注不太明白;第三,你整个文章的结构反映了你写的比较仓促。  

    钱亦平老师:听说你交得很完晚,希望你能态度端正。  

       

    学号:11060210   

    姓名:罗泰哲   

    指导老师:韩锺恩  

    论文题目:有关19世纪音乐情感论的概述  

    内容提要:内容提要:本文主要通过对现有音乐情感论美学资料的收集和整理,对19世纪音乐情感论做了初步的整理和概括。全文共分为三个部分:第一,音乐与情感的关系;第二,我们接受的音乐是否仅仅是形式;第三,形式与情感的关系。通过这三个部分的整理和论述,对19世纪音乐情感论有了更深入的理解和思考。  

    关键词:情感、形式、汉斯立克、李斯特、表现理论、唤起理论

      

    点评:  

    钱亦平老师:这是一篇梳理性文章,我希望你的论点更清晰一点。文章的三段论述有ABA的曲式特点,【全场笑】,然而三段中前段文字有点堆砌,中间是你自己的想法,次序和逻辑关系梳理上可以再考虑,文章虽然还有点小问题,但是总的是很不错的,比上次又有进步。还有一些错别字是我不能容忍的。  

       

    学号:11060211   

    姓名:宁婧舟   

    指导老师:邹彦  

     

    论文题目:格里格戏剧配乐《培尔•金特》中女性人物的性格刻画  

    内容提要:本文对挪威作曲家格里格的戏剧配乐《培尔金特》中出现的主要女性角色索尔维格、英格丽特、安妮特拉、绿衣女、奥丝进行了戏剧功能的分析和音乐形象刻画的分析,并通过对其他作品中的相似角色进行对比,来进一步的对剧作家易卜生和作曲家格里格对这部剧作中女性人物独到的性格刻画手法的深入分析  

    关键词:格里格、戏剧配乐、《培尔•金特》、索尔维格、英格丽特、安妮特拉、绿衣女、奥丝、女性人物、性格刻画。 

     

    点评:  

    钱亦平老师:标题好像没有什么大问题,但是你的行文用了大段大段易卜生文本的话来做论证,可取与否还需要商榷,另外你的引文过多,而且都是情节分段堆砌,应该从音乐上看更多的问题,而不是以剧本文字来分段。  

    韩锺恩老师:你这个题目我蛮感兴趣的,你涉及女性主题,其实有很多话可以说,现在有些居于一隅了,另外你把剧本问题说明音乐问题,可行吗?还要再想想。  

       

    学号:11060212   

    姓名:赵丁丁   

    指导老师:邹彦  

     

    论文题目:舒曼艺术歌曲《诗人之恋》的和声分析  

    内容提要:舒曼于1840年创作了《诗人之恋》,这部声乐套曲是德国艺术歌曲领域中的最高杰作之一。本文从音乐本体出发,通过和声的调性特征、离调手法以及和弦外音等等和声分析的基本方法,探讨了舒曼艺术歌曲《诗人之恋》总的和声特征。   

    关键词:艺术歌曲  和声分析  调  外音  

     

    点评:  

    陈鸿铎老师:你的几个部分内容有一些重叠,结构上有些问题,划分可以再合理些,其实你提要中说到的三个问题就可以作为你文章的三个结构层次,还有许多细节问题需要修正。  

       

    学号:11060213   

    姓名:陆文逸   

    指导老师:金毅妮  

    【照片漏拍……】  

    论文题目:安达卢西亚之魂——浅析法雅《西班牙花园之夜》中的民族因素  

    内容提要:钢琴与管弦乐作品《西班牙花园之夜》,是西班牙作曲家曼努埃尔··法雅(Manuel de Falla, 18761946)的中期代表作,它融合了印象主义音乐与西班牙民间音乐的特点。本文试图立足于民族性这一视角,具体分析西班牙民族音乐因素在乐曲中的体现。  

    关键词:创作背景 民歌因素 民族调式 民族乐器 吉他模仿 

     

    点评:  

    甘芳萌老师:你的文章结构上怎么排?标题有些小问题,【提了N多具体问题】一些细节问题可以再精细些。  

    王丹丹老师:希望口述更正的可以少些,文本则更精准些,我们终究是以文本为最后评判标准的。  

       

    学号:11060214   

    姓名:程之伊   

    指导老师:郭树荟  

    【此同学因公提前宣讲,当天并未参加考试,具体记录参见629日宣讲记录。】  

       

    学号:11060215   

    姓名:赵文怡  

    指导老师:金毅妮  

    【照片漏拍】

    论文题目:二十世纪西方音乐创作思想与中国乐论思想共性的梳理并及原因的探微  

    内容提要:西方二十世纪的音乐中,出现了许多运用中国思想进行创作的作品,其中不乏具有里程碑意义的作品,对后世的音乐创作、音乐研究具有重大的影响和价值。本文选取了中国乐论中对西方二十世纪音乐创作影响较大的四个方面,以约翰·凯奇与斯托克豪森两位作曲家为例,对二十世纪西方音乐创作思维与中国传统乐论思想甚至中国哲学思想中的共性和异同进行探索与比较。  

    关键词:现代音乐  偶然音乐  电子音乐  异国主义  中国乐论  禅宗 易经  

     

    点评:  

    伍维曦老师:首先要充分肯定你选题的勇气和敏锐的感知以及你对大量文献的深入阅读。但问题是,你选择的角度使你的框架有些生硬和错综复杂。其实你的题目可以做两篇文章,因为你文中也提到了两种类型的作曲家,一种是直接生发过关于中国乐论的,一种是没有生发过的,第一种作曲家如约翰·凯奇,他们放进来毫无争议,但第二种作曲家像斯托克豪森他们并不对中国乐论有多大的认识,对他作品中的中国思想多数也是外人附会,当然一定也有其附会的道理,现在你把两种人都放进来融入一炉的去说,似乎需要更多诠释,其实你大可把这个题分成两个文章,那样就是两篇好文章,现在你将两者并立,而且以乐论为线索,那就很难了。现在显得有些重复同时缺少并立的理由。还有些行文上的小问题需要注意。  

    陈鸿铎老师:选题很好,你的文献格式上似乎可以再规范一些。  

    梁晴老师:文章中的一些问题需要谨慎,比如我也一直注意这个问题:有些思想是佛教的,但它不一定是中国的,这个需要注意。  

    韩锺恩老师:现在你理论的一块很扎实,同样外国人即使有相应的理论,他们落实到声音上应该又是一层,这个要诠释是有难度。我倒非常欣赏你上学期那篇论文的做法,关于一个中国锣,它在音响上是怎样为外国人所用,并且包含怎样的中国乐学思想。现在你理论的一块更多了,那么在将观念和实际进行嫁接时需要更多的思考。当然还有一种做法是你只做纯观念和理论。  

       

    学号:11060216   

    姓名:方科惠   

    指导老师:郭树荟  

          

    论文题目:浅析大筒在长沙花鼓戏川调音乐中的伴奏特色  

    内容提要:长沙花鼓戏是湖南花鼓戏中流传最广、影响最大、最具特色的支系。其代表性声腔川调是湖南花鼓戏通用声腔之一,种类多样,复杂多变;与之相伴奏的乐器大筒,是湖南花鼓戏的特色乐器,又称花鼓戏大筒,在伴奏乐队中具有举足轻重的地位。川调与大筒在长沙花鼓戏中既各具特色又相互依附,本文以此为切入点,对二者各自的音乐形态进行阐释,并浅要分析长沙花鼓戏声腔与伴奏的关系与特色。  

    词:川调 大筒 长沙花鼓戏  

     

    点评:  

    刘鸿老师:你的选题和切入口非常恰当,为一个学期选这样一个题目很好!但也有个缺陷,比如你只写川调一个问题,站在花鼓戏的角度上似乎就有些缺失。值得一提的是你的用词用语非常好,精准到位。我现在开始提一些过高的要求,你对采访资料的吸收不太透彻,采访是很好的方式,但你可以从中吸取的信息应该能更多些【例子N多】  

    黄允箴老师:刘老师说的我基本都同意,再提一点:你整个文章的结构有点失衡。对一些细节问题篇幅过大了。有些分析不要过分相信别人的,你自己的分析就可以很好。另外有些问题的例证似乎又稍许单薄了一些。【例子】  

       

    学号:11050211  

    姓名:吕莉娅  

    指导老师:甘芳萌  

       

    论文题目:声音的力量——解析音画纪录片《Baraka》的音乐表现力  

    内容提要: 本文通过对20世纪声音设计经典影视作品——《Baraka》的制作内涵、音乐创作理念以及具体的音画布局与音乐素材表现手法的剖析,对当代聆听艺术的表现力有了更深的认识与思考。笔者希望通过《Baraka》那超越语言、国度、时空的对于生命本质的探索精神,传达对当代音乐的致敬与祝福。  

    词:  Baraka  Michael Stearns 

      

    点评:  

    梁晴老师:我觉得你做了非常不容易的工作,虽然说你分析的这个作品不是一个很学术很学院作品,但是你的论文中有非常精美的图片和记谱、时间维度,你“田野工作”做的非常好。我也不知道用怎么样的概念去解释baraka这一个概念,你似乎用了8种不同的解释,你自己要先统一,不然会有矛盾。另外你的关键词baraka用了原文,我明白其中一定有你自己的意思和想法,但是合理与否我们还要商榷。再者你要用音乐学的结构来结构作品,不能只用图片和画面情节来划分,如果你尝试不看画面,纯粹地从音乐角度去结构它,是否又会有更特别的收获呢?方法论还可以改进。  

       

    系主任韩锺恩老师总结:  

    今天内容很丰富,各位同学还是比较充分的展现了自己的一个学期的学习状况,我只谈一个问题,前两次对以往三年级我也说过:三年级是个关键的年级,是一个分水岭。今天我仍然发现了这种鲜明的分化情况。大家在一起入校时本来就带着不同的文化和学习背景,有区别、有分化是很正常的,要提醒大家的是有一种不正常的分化,我指的是态度,大家心照不宣。我希望大家把这样那样的不良影响将到最低,更扎实地走下去。  

       

       

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