第一分会场 民族音乐学学科建设

     

    时间:10:00-11:40

    地点:南京艺术学院音乐学院演奏

    主持人:管建华

     

    高厚永:《三十年会议回顾》(由杜亚雄宣读),此会发展很快,第四届后中断,这就是1980——1986年会的历史。我赞成民族音乐学年会的继续,通过首届音乐年会,第一次发起全国范围内的讨论,首开先河,论文集一部,120万字,第一次将中国民族音乐学提上议程,可见南京会议是一次丰收的年会。民族音乐学在两岸三地大规模的展开。希望还是以民族音乐学的视角与两岸三地交流。南艺是民族音乐学永远的故乡。

     

    杜亚雄:《为建立民族音乐学的中国学派而奋斗——纪念南京会议召开三十年》,1、继承传统:中国古代是把音乐与历法、数学、度量衡乃至自然界、人类社会、国家、人生、习俗等联系在一起。

    2、把握方向:民族音乐学不是音乐人类学。

    3、扩大范围:民族音乐学是一门世界性学问。

     

    伍国栋:《论文集感言》,民族音乐学研究有两个基础和三个实践。

    1、民族音乐学基本原理和方法论基础;

    2、中国传统音乐技能与乐学基础;

    三个实践是:1)传统音乐技能掌握的艺术实践;2)田野考察理论与方法的社会实践;3)描述与解释的案卷写作实践。民族音乐学不应该被音乐人类学所取代。传统器乐的演奏、演唱基础、乐学基础,应该是必不可少的。把实践与理论相结合,要走出去,进入到社会中去。

     

    Angla Smith(新西兰 毛利族):《Singing a Song》,介绍毛利族的历史,展示很多有关于毛利族的图片,语言上的再教育,使得语言在殖民地的情况下不至于失传。它回应前两位学者的发言,如何去研究民族音乐,我们在大学里面也有研究,叫毛利方法学,主要是以毛利方法学为基础,最重要的是要和毛利族的人生活在一起。

     

    齐琨:《从译文看西方民族音乐学对中国传统音乐研究的影响》(代读)从123篇译文看西方民族音乐学在中国的旅行。

     

    时间:14:00-15:20

    地点:南京艺术学院音乐学院演奏厅

    主持人:罗艺峰

     

    刘承华:在论文《抛物线的音形的美学研究》中提到抛物线音型具有完整的整体。抛物线音型具有张力的美学原理;速度的表情性;过程的完满性,抛物线的运动过程是一个自然、完满的过程。

     

    管建华:在《关于中国的音乐学院建立戏曲民间音乐系的思考》中提到我们应该按照自己的方式界定自己的东西,我们是研究传统音乐主体的人,而不是传统音乐主体,在高校里面没有传统音乐主体,存在很大的问题。建立中国音乐体系,必须要认清中国的音乐是什么。

     

    罗艺峰:《中国传统音乐学科建设上的几个问题》一文认为用自然科学的法则来解释音乐的现象,这样跨学科的研究很有必要,一个学科没有自己学科的哲学原理是不稳固的。

     

    时间:15:35-16:55

    地点:南京艺术学院音乐学院演奏厅

    主持人:伍国栋

     

    吴赣伯:在《关于中国音乐去中国化的思考》中提出中国传统音乐的音乐传统都离不开历史,如果离开历史是不合理的,所以完全西化的音乐思想,认为中国音乐是一个无音乐之国,完全照搬西方音乐体制,这是错误的。

     

    冯光钰:《近30年我国民族音乐学研究的新趋势——回眸1980年南京“全国民族音乐学学术讨论会”引发的思考》,“音乐学在中国”其实就是民族音乐学。民族音乐学有很多流派,我们并不放弃研究西方民族音乐的研究方法,但是我们还是要有自己的研究方法。

     

    蒲亨强:他的论文《民族音乐学在中国之命运》,民族音乐学的目标和方法论,强调的是它的文化,方法主要是描述和解释体系,没有把音乐本体作为一个重点。传入中国后,这种情况并没有什么改善。

     

    蔡际洲、许璐:《中国传统音乐研究30年——关于学术规范的身世与学术创新的思考》(许璐发言)

    学术研究基本原则:

    1、学术研究的基本原则,必须苦熬接近本论题范围内已有的全部内容。

    2、必须说明自己的研究与已有的成果的关系。

    3、必须如实公布自己的研究过程,详细说明自己的研究结论得出的经过。

    4、必须公布全部研究草料的来源和出处。

     

     

    第二分会场 传统音乐在高校教育中的传承

     

    时间:10:00-11:40

    地点:南京艺术学院音乐学院211教室

    主持人:马东风

     

    主持人马东风在小组讨论前提出了两点思考:第一是传统音乐与普通高校的关系,高校不仅是传承民族音乐的重要途径,同时也是社会文化的重要承载者;第二是在普通高校推广我国传统音乐教育的几点建议,包括加强民族音乐教育意识、教材的建设、组织民族音乐的想过活动、摆正中西音乐教学的位置等方面。

     

    樊祖荫:他的论文题目是《对中国传统音乐做整体性研究的思考》,提出对中国传统音乐进行整体性的研究。1、关于学科名称的统一;2、对各种研究途径的反思;3、按不同方法对前人研究成果进行梳理的必要性;4、对未来学科发展的规划及组织分工。

     

    黄虎:就《戏班研究的路向、方法与意义》进行阐述:针对戏班研究特定的方法,这种方法需要以多维反馈互动的实地调查为前提。

     

    徐天祥:其题目是《对吕骥<中国民间音乐研究提纲>二十三个版本的考察与研究》。对《中国民间音乐研究提纲》文章的经典部分进行了解读。提出,《提纲》自诞生后,有一个渐次修改、转载的演变过程。其成为一个“动态”文本,不同版本间有承继和嬗变关系。

     

    崔学荣:论文题目是《非物质文化音乐遗产引入中小学课堂的思考与实践》。非物质文化遗产不能仅仅处于保护层面,还应该发挥其巨大的教育价值和文化传承价值。

     

    时间:14:00-15:20

    地点:南京艺术学院音乐学院211教室

    主持人:王群 君仁

     

    陈吉风:其论文《融合地方地域特色推动传统音乐传承》,中国传统音乐文化传承在地方艺术院校具有普及性、延续性、特色性以及创新性的意义、中国传统音乐文化传承在地方艺术院校教学中存在认识不足,重视不够;缺乏差异性和特色性;缺乏民族个性。

     

    魏世夫:在《加强本地区民间音乐艺术的教学与研究》中提到民间音乐艺术是民族民间文化的组成部分,是大众的,生活的,民俗的艺术。通过本地区的民间音乐课及民间器乐课的教学,让学生知道保护,传承和发展民族民间文化的重要性。

     

    时间:15:35-16:55

    地点:南京艺术学院音乐学院211教室

    主持人:君仁

     

    在主题为“区域音乐文化研究与教育 ”的热门话题中,杜亚雄 田耀农乔建中、管建华、孟凡玉、南鸿雁、黄虎等参加了研讨,其中杭州师范大学团队就杭州师范大学音乐学院的中国民族民间音乐概论精品课程作了介绍。首先,田耀农教授就本学院开设中国民族民间音乐概论这门课程开设的理念作了讲解,提出了要重视区域音乐文化,各个区域首先应做好各个区域的音乐文化传承的民族音乐传承理念。杜亚雄教授通过匈牙利柯达伊和巴托克对匈牙利民族民间音乐的传承所做的贡献引起我们对我国传统音乐的深刻思考。

     

    君仁:提出几个值得深思的问题:在高校进行传统音乐教育的最大困难是什么?实施传统音乐教育的哲学理念是什么?中国传统音乐教育体系问题以及和西方体系的关系?

     

    乔建中:中国的传统音乐资源非常丰富,80年代以后,各个音乐学院对各自所在的区域进行了区域音乐的研究。2000年以来,每个学院都注意本地音乐研究。

     

    管建华:对君仁教授提出的在高校中进行传统音乐教育的最大的困难是什么这一问题进行了思考,认为传统音乐的生存状态是由文化价值选择、制度化、知识化生产来决定的。

     

    樊祖荫:他认为在高校的音乐教育中仍然以西方音乐为主流,而我国民间音乐有自身一套不同的体系,所以就民间音乐的教学而言,需要双渠道传承,即民间传承与教育传承相结合,方能达到理想的效果。

     

    李生贵:在《民族师范院校应成为传承中国传统音乐的主阵地》中提出中国传统音乐在传承上遇上了好时机,各民族师范院校要发挥各个院校的优势。

     

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