20081119星期三晚6:00上海音乐学院中楼605举行了第92期音乐学学术论坛,

    这次讲座特邀了钢琴系资深教授周薇先生,作了题为“思考与演奏”的专题讲座。

    主持,赵维平教授。

     

     

     

    讲座伊始,周薇教授讲述了题目的缘起。“思考与演奏”一题是受到钢琴演奏家、理论家尤金乌德的

    《思考与演奏——对表演艺术的理论研究》一书的启发。周薇教授谈道“思考与演奏、理论与表演实践,

    存在鸿沟”,基于这种全世界范围内普遍存在的音乐表演艺术家与音乐学理论家之间由于不了解而产生的不理解,

    周薇教授认为必须打破音乐表演艺术家与音乐学理论家之间的隔阂,加强他们之间的沟通,从而促进双方共同的发展。

    因而,本次讲座就是推动上述观念的实践性尝试,旨在加强双方的沟通,从而增进理解,在各自的领域中共勉。

     

    简短的释题后,周薇教授就钢琴表演专业与音乐学研究为例,分三个部分展示了近年来钢琴表演

    专业与音乐学研究之间微妙的关系,它们分别是钢琴表演专业对于音乐学理论的迫切需求、

    钢琴表演专业对于音乐学理论需求的独特角度、最后周薇教授还与大家分享了她个人多年教学经验积累的

    对于钢琴演奏实践的一些理论思考。三部分精要内容如下:

     

    第一部分 钢琴表演专业对理论学习的需求

    首先,周薇教授指出了一个曾经普遍流传的肤浅观点,即“对于钢琴表演专业,

    甚至是所有的表演专业来说,只要富于乐感,就可以成为优秀的表演艺术家”。

    这样一种观点,在现今的音乐社会中显然已经行不通了。《思考与演奏——对表演艺术的理论研究》

    的作者尤金乌德的在他的著作中指出“对于音乐学理论,今天的表演艺术家不是需要得更少,而是更多”。

    因而,当今的表演艺术家对于音乐学研究的需要是迫切的。

    其次,周薇教授分析了上述迫切性需求的两个原因。其中之一是,20世纪演奏观念的改变。

    20世纪的演奏观念受到同一时期音乐学研究大发展的影响,崇尚二度创作忠于原作,

    而忠于原作的基础是种种历史的、结构的和风格的音乐学研究成果。

    这些对于种种音乐学研究成果的认知、理解、以及在表演过程中的运用,

    被成为乐智(music intelligence),它是20世纪后半叶兴起的新名词,

    与乐感(music feeling)和乐技(music technique)一起,合称表演艺术家的三大必要能力。

    周薇教授生动举例,如果表演艺术家的金鱼死了,

    贝多芬作品的演绎却不应该因为表演者的心情而有所改变,表演艺术家没有文本根据地

    煽情滥情的时代已经不复存在了。另一原因是,20世纪钢琴教学观念的改变。

    20世纪开始钢琴表演讲究表演诠释必须基于音乐文本的分析,而音乐文本的分析需要基于乐智。

    这使得20世纪以来的钢琴教学由口传心授向乐智的培养转变。

    钢琴教学逐渐从模仿过程转变为揭秘的过程,即从谜面(谱面信息)通过

    乐智(即音乐学理论)走向谜底(音乐复原)的过程。

     

    第二部       钢琴表演专业对理性思考的角度。

    周薇教授指出钢琴表演专业对于理性思考的角度有其独特性,往往不同于音乐学专业的角度。

    音乐学专业的理性思考注重从个案到理论的归纳、抽象,往往上升到哲学美学的层次;

    而对于演奏专业需要的理性思考是要下探,即将已有的音乐学研究成果

    怎样真正落实到每一个音符和每一记号的表演实践和钢琴教学中。

    紧接着周薇教授例举了三种对于钢琴表演专业直接有益的音乐学研究范式,

    它们分别是纵向比较研究、横向比较研究和原点比较研究。

    纵向比较研究是在音乐史中的不同时代、不同风格、不同国籍的作曲家进行比较研究,

    旨在寻找出他们之间的影响、联系与传承。周薇教授重点提醒关注,

    音乐史中隔代影响传承的现象,例如,亨德尔影响贝多芬,

    莫扎特影响肖邦随后影响德彪西,等等。横向比较是指对于同时代、

    同国籍、同民族或同流派的作曲家进行比较,寻找他们之间差异的研究。

    而最后的原点比较是指对于一个作曲家他自身的不同时期、不同体裁作品的比较,

    既寻找联系也探究差异的研究。

    周薇教授指出上述三种比较范式,其实都是通过比较方法进行的细节研究,

    而对于钢琴表演专业具体化的细节研究是直接能够指导表演实践的。

    因此,周薇教授鼓励广大音乐学研究者尽可能关注这些细节问题,

    以理论推动表演的进一步深入发展。

     

    第三部分 演奏实践Performance Practice

     

     

    讲座的第三部分,周薇教授与大家分享了她从多年教学经验中提炼积累的一些理性思考。

    同时“演奏实践”事实上是周薇在钢琴专业研究生开设的一门理论课程。

    在这个部分周薇教授演奏了大量作品片断说明问题,直观而生动,以亲身演奏说明理论思考,

    可以说是借由本次讲座示范了思考与演奏的有机结合。

     

     

     

    思考一:Up beat, down beat(起拍,落拍)

    思考二:从相对静观的空间感到动态的实践感——方向感

    思考三:Note Grouping 音符重组

    思考四:乐技 Music Technique

     

    最后,周薇教授以美好的目标结束本次讲座

    “我希望音乐学研究和音乐表演之间能够跨越鸿沟。”

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