2005级博士生论坛系列讲座综述系列

    综述之一:“传统与现代、东洋与西洋——谈武满彻的音乐创作”

     

    音乐发烧友、紫罗兰

     

    时间:2007418  1500

    地点:上海音乐学院教学楼805教室

    主讲人:2005级作曲理论专业博士生  王萃

    讲座主题:传统与现代、东洋与西洋——谈武满彻的音乐创作

     

     

    200741819日, 我院2005级博士生在研究生部和“奏鸣论坛”的支持和协助下,举办了“2005级博士生论坛系列讲座”活动。此次系列讲座活动分十场进行,总共历时两天,引起了众多同学的兴趣和关注。其中第一场讲座的主讲人是2005级作曲理论专业博士生王萃,她讲座的主要内容是关于武满彻的音乐创作风格问题,着重展示了其作品中东洋元素与西洋元素的对峙与融合的关系,提供了认识武满彻创作和作品的崭新视角,引起了在场同学们极高的热情和兴趣。

                                   

     

    在讲座中,王萃首先对日本现代作曲家武满彻(Toru Takemitsu)的生平和创作分期进行了概述。通过对武满彻生平和创作分期的介绍,使我们了解到这位作曲家一生的创作经历。他之所以会成为当代世界上具有代表性的东方作曲家,不仅在于他吸收了十九世纪末以来诸多作曲家的创新技法,如德彪西、梅西安、约翰·凯奇等,更重要的是,他有意识地在西方作曲家的基础上,结合东方民族的审美意识,加以融会贯通,开创了具有鲜明个性色彩的、东方式的音乐世界,如他对速度的感觉来自于东方,认为日本人没有快板,因此其作品以慢速为主。

    在音乐风格上,王萃详细阐述了武满彻音乐中东洋元素与西洋元素的对峙与融合的关系。以“间”和“庭”为例,阐述了东西在时空观念上的碰撞。“间”是对日本能乐中体现的时间性的描述,也即对心理时间的把握,“庭”是指日本庭园中的三位空间,武满彻就是运用日本民族艺术中特有的对时空的理解方式,创作了有别于西方时空观念的作品,如《十一月阶梯》、《秋庭歌》等。除此之外,西方乐器和日本民族乐器在同一作品中的同时展现,也使日本民族乐器在西方乐器的陪衬下更显邦乐的韵味,其主要作品有:《安魂曲》、《地平线的多利亚》等。

    从作品的结构布局上看,武满彻在吸收西洋传统结构框架的基础上,在局部体现出具有个性化的“重复样式”。在结构内部,武满彻运用了衍生镶嵌的重复手法。“衍生”指的是对单一材料的重复或变化重复,“镶嵌”指的是新材料的插入。尽管这种体现传统循回逻辑的手法在20世纪许多作曲家的作品中都有所成线,但与西方作曲家不同的是,武满彻将句子乃至动机材料作为相对独立的单位进行了连贯的对比与统一的发展,王萃将其称为“aba式句法”。该用法在《雨树素描》、《雨树素描II》、《祈祷》等作品中均有运用。王萃提出,如果说武满彻在去世结构上巧妙地利用了重复的手段进行展开,那么从某种意义上说,重复的思维逻辑作为结构力因素已成为武满彻音乐中不可或缺的一个重要组织手段,更重要的是,在重复这个结构框架里面,诸多音乐要素的变化才是武满彻音乐的精髓所在。

    最后,王萃还从传统和现代两个层面上总结了武满彻晚期和声语言的几个主要特点。传统层面主要是指,武满彻的和声语言遵循了西方功能性大小调和声体系的逻辑范畴,同时,也运用了20世纪以来,以日本及中国作曲家所使用的五声性旋法为基础的具有特定风格特征的和声语言样式。其中具体的和声运用手法包括:协和和现的隐蔽使用、远距离功能(DT)的呼应、四度音程基础上的叠加(如纯四度连缀、纯四度叠加纯五度、四度基础上的三度叠加)、现代层面主要是指,作品中对于20世纪初西方传统和声的调性逻辑瓦解以来的各种和声技法的运用。其中具体的和声运用手法包括:不协和音程的宽排列、音列纵合型和弦以及和音结构内部的替换与省略等。

    ……

    19世纪末,日本接受西洋文化的影响以来,经过20世纪初的自然沉淀、到3040年代民族主义风格的兴起,再至二战后50年代的全盘西化,日本音乐界基本形成了连两大阵营:1、全面接受欧洲现代创作技法和理念2、根植于日本传统文化的同时吸纳能够体现这些理念的西方作曲技法,武满彻的创作风格应归属为后者。多种文化完美的融合,形成了武满彻独具个性的音乐语言。有人说,武满彻的音乐是在西方音乐里加入了东方元素,外在表现形式基本是西方的。但我认为这对武满彻音乐的理解多少有些片面,应该说,武满彻找到了诸多文化恰当的融合点,如:武满彻和德彪西的融合;传统音乐与现代音乐的融合;东洋音乐与西洋音乐的融合;音乐与文学的融合;音乐与电影的融合等。或许,用武满彻同时代的音乐、绘画、文学等诸潮流之间的联系、影响的角度来观察、理解其作品会更加合适。总体来说,他的音乐是现代里蕴含着传统、传统里充斥着现代、西方里弥漫着东方、东方里弥漫着西方……

    在畅游武满彻音乐世界的同时,我们也在思考自己脚下道路的方向。学院式的教育给了我们一个西方体系的知识结构,同时我们也吸收了民歌、说唱、戏曲等养料。耳濡目染的是五四时期以来创作的民乐作品,这是我们音乐文化的精髓吗?80年代初,几位作曲家的作品在国际上形成了一定的影响。他们作品中蕴含的中国文化元素,及所形成的个性化语言并没有使我们国内音乐教育快速地形成适合自己音乐文化传播方式的知识结构体系。当然,艺术创作是极其个性化的,风格的重复和创作技法的复制是没有任何意义的。问题在于如何在前辈们耕耘的土壤之中汲取自己的营养,形成自己个性化音乐语言。

        总之,武满彻所创造的优秀的现代作品不仅向我们提供了良好的精品范例,更促进我们深入思考诸多与创作方式、创作道路以及创作风格相关的问题。王萃的讲座也以丰富的音乐资源和详尽清晰地阐释,引导我们更多地理解这位享誉世界的现代作曲家的创作风格和细部特征,并积极调动我们关注更多现代作曲家作品和创作的兴趣及热情。

    分享到:


  • 文章录入:wzymusic责任编辑:admin
    关于 的文章