韩锺恩

    1985-2015中国音乐美学学会建会30周年

    2011-2015中国音乐美学学科建设与2011-2015中国音乐美学学会工作报告

    2015.6.20下午14:00中央音乐学院教学楼401

     

    各位会员:

    各位列席会议的同仁们、朋友们:

    大家下午好!

     

    2011.11,在西安举行的第九届全国音乐美学学术研讨会之后举行的中国音乐美学学会会员大会上,与会会员通过审议学会工作、修改学会章程、改选学会机构、制定学会规划,圆满完成任务。

    现在,我受本届(第七届)理事会委托,就2011-2015以来中国音乐美学学科建设与中国音乐美学学会工作向大会做报告。本学会1985成立,今年正值建会30周年,这30年来,中国音乐美学学科建设有了突飞猛进的发展,借此机会,本报告将结合2011-2015情况对这30年做一个阶段性总结。请各位会员审议,也请列席会议的其他同仁提出意见。

     

    五声七音三十韵,六律九歌而立馨

    以下,分别以学会历程、学科资源、学术成果、学者荣誉、学界问题5个方面报告。

    一、学会历程

    学会历程主要以全国性会议和重要学术活动为线索进行叙事。

    中国音乐美学学会隶属于中国音乐家协会,由该协会理论委员会主管,1985.12在福建漳州全国音乐美学会议上成立,至今整整30年。

    学会成立之前,曾经于19791982先后在广州和南昌举行过两次有相当规模的全国性学术研讨会。两次会议分别就音乐的形式功能与表现功能、丽莎音乐美学思想、艺术的阶级性、汉斯立克音乐美学思想以及社会生活、音乐美、音乐欣赏、音乐的特殊性、一曲多用等,理论联系实际、音乐审美教育、音乐的阶级性、标题音乐与非标题音乐、音乐形象问题以及音乐美学研究的对象与内容、如何建立具有民族特点的音乐美学体系、对中国古代音乐美学思想与西方音乐美学思想的评价、音乐表现的特点、音乐的娱乐性等进行讨论。在1985学会成立之后,全体会员一致同意,将这2次全国性会议分别认定为:第一、二届全国音乐美学学术研讨会。

    1985,第三届全国音乐美学学术研讨会在漳州举行,会议就音乐的本质、音乐形象、音乐的形式与内容、音乐社会学、音乐美学的方法论问题以及古代儒道音乐美学思想、当代西方音乐美学思想、音乐的创作表演实践、音乐审美价值、音乐的发展及未来趋向等进行讨论。会议就成立学会达成共识并一致通过创会决议,推举成立有11人组成的学会第一届干事组,李业道任总干事,焦杰、何乾三人副总干事,随即上报中国音乐家协会。

    1991,第四届全国音乐美学学术讨论会在北京举行,会议集中就音乐美学对象以及与此相关的哲学基础问题举行讨论。会后,经自由提名、差额选举有9人组成的学会第二届理事会(组织机构自此由干事组改称为理事会),于润洋任会长,赵宋光王宁一任副会长,下设办事机构3人干事组,王次炤、韩锺恩先后任干事长。

    1996第五届全国音乐美学学术研讨会在淄博举行,会议集中就音乐存在方式以及与此相关的音乐审美意向问题进行讨论。会后,经自由提名、差额选举有9人组成的学会第三届理事会,于润洋连任会长,赵宋光、王宁一连任副会长,下设办事机构3人秘书处(办事机构自此由干事组改称为秘书处),韩锺恩任秘书长。

    2000第六届全国音乐美学学术研讨会在兰州举行,会议集中就中西音乐文化关系进行讨论。会后,经通讯投票选举有9人组成的学会第四届理事会,赵宋光任会长,王次炤、张前任副会长,下设办事机构2人秘书处,韩锺恩任秘书长、宋瑾任副秘书长,于润洋任名誉会长。

    2005第七届全国音乐美学学术研讨会在广州举行,会议就中国当代音乐美学理论研究、中国传统音乐美学理论研究、西方音乐美学理论与实践问题研究进行讨论。会后,经自由提名、差额选举有9人组成的学会第五届理事会,韩锺恩任会长,罗艺峰、宋瑾任副会长,宋瑾兼任秘书长,于润洋任名誉会长,张前任顾问。

    2008第八届全国音乐美学学术研讨会在上海举行,会议就音乐美学与音乐哲学的关系、音乐感性体验与表达、20世纪中国音乐美学研究及相关学科建设问题进行讨论。会后,经自由提名、差额选举有21人组成的学会第六届理事会;增设常务理事会,经新一届理事会选举有7人当选;韩锺恩连任会长,罗艺峰、宋瑾连任副会长,宋瑾兼任秘书长,于润洋任名誉会长,张前、赵宋光任顾问。2009,增补崔莹为副秘书长。

    2011第九届全国音乐美学学术研讨会在西安举行,会议就现代性进程、多元化语境、跨学科策略与当代中国音乐美学、音乐美学基本问题与相关实践问题、改革开放以来音乐美学学科的发展以及于润洋、赵宋光、蔡仲德茅原、王宁一、张前等著名音乐美学家学术思想进行讨论。会后,差额选举由第六届理事会推荐第七届理事会成员候选人,28人当选,2014增补马卫星为理事,共29人;经新一届理事会选举9人组成常务理事会;韩锺恩连任会长,罗艺峰、宋瑾连任副会长,宋瑾兼任秘书长,于润洋任名誉会长,张前、赵宋光任顾问,何宽钊任副秘书长。

    除此全国性类学会年会之外,尚有一些中小型的重要学术活动。

    在学会成立之前,1985《乐记》《声无哀乐论》学术讨论会在北京中央音乐学院举行。

    1986音乐美学哲学基础、对象、方法读书研讨会在北京举行,会议主题:音乐美学的哲学基础,并以反映论和主体论问题为重点。

    1993,作为社会文化现象的流行音乐专题研讨会在北京中央音乐学院举行

    1993,《[当代/20世纪]中国音乐美学志述》课题研讨会在东营市胜利油田举行。

    1994,中国音乐美学研讨会(SEMINAR ON AESTHETICS OF CHINESE MUSIC在香港大学举行

    2006,以20世纪中国音乐美学问题研究为主题的2006音乐美学专题笔会在上海音乐学院举行

    2008,以音心对映论争鸣为主题的2008音乐美学专题笔会在兰州西北民族大学举行

    2009,以多元文化语境中的音乐审美价值为主题的2009音乐美学专题笔会在北京中国音乐学院举行

    2010,以音乐美学教学问题研究为主题的2010全国音乐美学学会高层论坛暨专题笔会在金华浙江师范大学举行

    2011,庆贺赵宋光教授80华诞活动(包括庆祝大会、座谈会、音乐会、学术研讨会)在广州星海音乐学院举行。

    2012春雨润物、学海成洋——于润洋教授八十华诞系列庆贺活动(包括学术研讨会、庆贺大会)在北京中央音乐学院举行,并出版王次炤、韩锺恩主编:《庆贺于润洋教授八十华诞学术文集》、王次炤主编:《于润洋学术思想研究》、英文版《于润洋音乐美学文集》。

    2012,以音乐美学学科资源考掘与身体在音乐审美活动中的作用为主题的2012音乐美学专题笔会在广州华南师范大学举行

    2013,以中国古典与传统音乐美学问题研究为主题的2013音乐美学专题笔会在南京艺术学院举行

    2014,以音乐的意义与价值问题研究、音乐的理解与诠释问题研究为主题的2014音乐美学高峰论坛在长春吉林艺术学院举行。

     

    二、学科资源

    学科资源主要指有重要史学意义与史料价值的著述(包括系列丛书)、学科类概论性著述、有重要理论与史学价值的科研课题、有规模和较大影响力的学术共同体。

    1.基本资源

    蔡仲德注译:《中国音乐美学史资料注译》以及增订版,先后由人民音乐出版社19902004出版。

    蔡仲德:《中国音乐美学史》以及修订版,先后由人民音乐出版社19952003出版。

    于润洋:《现代西方音乐哲学导论》,先后由湖南教育出版社2000与人民音乐出版社2012出版。

    王宁一、杨和平主编:《二十世纪中国音乐美学》文献卷(四卷)1900-19491950-19781979-19891990-1999,现代出版社2000出版。

    韩锺恩主编:《音乐存在方式》,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩主编·导读:《中国音乐学经典文献导读》音乐美学卷,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩主编:《音乐美学基础理论问题研究》,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩主编:《二十世纪中国音乐美学问题研究》上下册,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩、李槐子主编:《音心对映论争鸣与研究》,上海音乐学院出版社2008出版。

    []伽茨:《德奥名人论音乐和音乐美》(《音乐美学的主要流派》),金经言译,人民音乐出版社2015出版。

    2.学科概论

    叶纯之、蒋一民:《音乐美学导论》,北京大学出版社1988出版。

    张前、王次炤:《音乐美学基础》,人民音乐出版社1992出版。

    王次炤主编:《音乐美学》,高等教育出版社1994出版。

    修金堂:《音乐美学引论》Ⅰ[音乐本体——属性论]以及完整版,先后由黑龙江教育出版社1996与中央音乐学院出版社2010出版。

    茅原:《未完成音乐美学》,上海人民出版社1998出版。

    修海林罗小平:《音乐美学通论》,先后由上海音乐出版社19992002出版。

    张前主编:《音乐美学教程》,上海音乐出版社2002出版。

    龚妮丽:《音乐美学论纲》,中国社会科学出版社2002出版。

    修海林:《中国古代音乐美学》,福建教育出版社2004出版。

    郑长铃主编:《20世纪中国音乐美学志述》创作卷(一),中国文联出版社2005出版。

    林华:《音乐审美心理学教程》以及修订版,上海音乐学院出版社20052012出版。

    冯长春主编:《音乐美学基础》,南京师范大学出版社2008出版。

    宋瑾:《音乐美学基础》,上海音乐出版社2008出版。

    罗小平、黄虹:《音乐心理学》第二版,上海音乐学院出版社2008出版。

    叶纯之:《音乐美学十讲》,中国文联出版社2010出版。

    罗小平、冯长春编著:《乐之道——中国当代音乐美学名家访谈》,上海音乐学院出版社2011出版。

    王次炤:《音乐美学基本问题》,中央音乐学院出版社2011出版。

    韩锺恩:《音乐美学与音乐作品研究》[2012讲义版],上海音乐学院出版社2012出版。

    3.科研课题

    韩锺恩:《当代中国音乐美学编年纪事》,上海音乐学院音乐研究所课题,2008-2009

    韩锺恩:《当代中国音乐美学断代研究》,上海市教育委员会2010年度科研创新项目(重点项目)(人文社科类),项目编号:10ZS1082010-2013

    韩锺恩:《当代中国音乐美学叙辞辑释》。

    韩锺恩:《当代中国音乐美学问题批判》。

    韩锺恩:《当代中国音乐美学学科史论》,国家社会科学基金艺术学项目(国家一般),项目批准号10BD0382011-2015

    4.学术共同体

    中央音乐学院音乐学系音乐美学教研室(中央音乐学院音乐美学研究中心),持续不断培养音乐美学方向硕士、博士研究生;

    上海音乐学院音乐美学方向部分硕士、博士研究生组成的音乐学写作工作坊,持续不断探索如何针对并围绕感性问题所进行的描写与表述,以及相关学科语言,形成相当规模,并以团队方式经常参与各类学术活动;

    西安音乐学院音乐学系,近年编辑出版两本音乐美学方向硕士学位论文集:《1994-2004:谐和的同唱》、《无穷的探索》,并基于古典文献开掘音乐思想史范式的研究与写作,音乐美学师生团队经常参与音乐学术活动;

    南京艺术学院音乐学院,顺利完成新老交替,进入新一代博士研究生培养进程;

    高师音乐美学群体,依托普通高校人文学科综合实力,逐渐形成有别于专业音乐院校的教学模式;

    尤其值得提一笔的是,从本届学术研讨会新生代提交论文的情况看,就人员规模看,除了比较明显的上音、西音团队规模之外,浙江师范大学研究生、广西艺术学院研究生也给会议带来了新的关注点,我期待,不断有这样一些新兴的学术共同体雏形萌发。

    另外,近十数年业已完成学业离散在各自工作岗位的硕士、博士,通过学术活动形成的聚集,以及有各自学缘与学统的个体在新的学科作业过程中通过优化组合形成有学科目标的新兴共同体,是否也能够成为一种学科可持续发展的新常态,也值得学界高度关注。

    上海音乐学院音乐美学方向音乐学写作工作坊——

    我从2007年开始,以学科建设的名义,在上海音乐学院音乐学以及后来的艺术学理论学科专业范围,创意策划并实施推广音乐学写作工作坊计划。

    这个计划大概分这样四个步骤(视条件逐步推进):

    第一步是课堂讨论,由学科带头人或者博士研究生导师拟定讨论主题并组织学生在课堂里进行讨论,一般由一名学生作主题报告(在导师安排下所有同学进行分工并轮流报告,一般持续一学期),其他学生针对报告并围绕主题展开讨论;自2007-2008学年至今,先后讨论李斯特钢琴作品、肖邦钢琴作品、贝多芬晚期钢琴作品、不同时期的协奏曲、音乐美学概念命题范畴、施尼特凯大协奏曲、瓦格纳歌剧乐剧器乐段与《尼伯龙根指环》、套曲形式艺术歌曲、c小调。

    第二步是专题笔会,由学科带头人或者博士研究生导师带领学生进行专题写作,并约请相关学刊负责人参加选题讨论,每个学生平均撰写5000字的论文提供学刊发表,有时候还有青年教师或者本科学生一起参与;先后包括:纪念肖邦诞辰200周年、中国音乐美学学科建设、不同时期协奏曲、声音修辞与音响叙事、艺术音乐、音乐美学概念命题范畴、施尼特凯大协奏曲、勃拉姆斯、瓦格纳及《尼伯龙根指环》、音乐批评与音乐美学,分别《音乐艺术》、西安音乐学院学报《交响》、沈阳音乐学院学报《乐府新声》、《中国音乐学》中国音乐学院学报《中国音乐》四川音乐学院学报《音乐探索》、《云南艺术学院学报》、南京艺术学院学报《音乐与表演》、《天津音乐学院学报》等学刊,发表70余篇文论;除此之外,参与第九届全国音乐美学学术研讨会发言(14人:本科1人,硕士研究生5人,已经毕业硕士2人,博士研究生4人,博士后研究员2人)、参与第十届全国音乐美学学术研讨会发言(10人:硕士研究生6人、博士研究生4人)。

    第三步是学院论坛,在本学院范围进行专题学术演讲或者以跨学院方式进行专题学术交流演讲,每个学生平均30分钟,同时邀请相关专业资深学者担任讲评导师作现场指导;先后包括:肖邦专题研究工作坊与专题研讨会、《尼伯龙根指环》多学科专题论坛、第一、二、三届全国艺术学青年学者论坛,分别在上海音乐学院、中央音乐学院、南京艺术学院举行。

    第四步是辑集出版,每个学生在专题笔会与学院论坛的基础上撰写10000-20000字的学术论文,并协约专业出版社辑集出版;先后包括:《循着悲情肖邦的步履遥望肖邦悲情——于润洋〈悲情肖邦〉并肖邦相关问题专题研讨会文集》、《瓦格纳与尼伯龙根指环》、《音乐学写作工作坊文论选辑》,已经或者将由上海音乐学院出版社出版。

     

    三、学术成果

    (包括专著、文集、博士学位论文、博士后工作报告,按出版与发表先后排序)

    1.论著

    据不完全统计,近30年来,共出版100余种(包括版次)论著,一部分为专著,一部分为文集,除了传统的概论类、史论类研究之外,尚有一些专题性强、指向明确,甚至于和国际关注同步的研究,不仅仅大大拓宽了原有的学科论域,而且,在相当程度上愈益接近学科核心。大批论文难计其数,不在此赘述。

    蒋孔阳:《先秦音乐美学思想论稿》,人民文学出版社1986出版。

    于润洋:《音乐美学史学论稿》,人民音乐出版社1986出版。

    人民音乐出版社编辑部编:《音乐美学问题讨论集》,人民音乐出版社1987出版。

    叶纯之、蒋一民:《音乐美学导论》,北京大学出版社1988出版。

    蔡仲德:《中国音乐美学史论》,人民音乐出版社1988出版。

    蔡仲德注译:《中国音乐美学史资料注译》以及增订版,人民音乐出版社19902004出版。

    潘必新、李起敏、王次炤编:《音乐家、文艺家、美学家论音乐与其他艺术之比较》,人民音乐出版社1991出版。

    蒋一民:《音乐美学》,人民出版社1991出版。

    张前、王次炤:《音乐美学基础》,人民音乐出版社1992出版。

    郑锦扬:《音乐史学美学论稿》海峡文艺出版社1993出版。

    杨和平:《音乐美学与中国音乐史研究》,石油大学出版社1993出版。

    梁渡:《东方美学和大宇宙存在哲学整体理论译释论》,天津大学出版社1993出版。

    王次炤主编(王次炤、周海宏邢维凯编著):《音乐美学》,高等教育出版社1994出版。

    蔡仲德:《中国音乐美学史》以及修订版,人民音乐出版社19952003出版。

    管建华:《中国音乐审美的文化视野》,中国文联出版公司1995与陕西师范大学出版社2006出版。

    杨琦:《音乐美的哲学思考》,四川民族出版社1995出版。

    刘靖之主编:《中国音乐美学研讨会论文集》,香港大学亚洲研究中心、香港民族音乐学会1995出版。

    宋瑾:《走出慕比乌斯情节——世纪末音乐美学断想》,厦门大学出版社1995出版。

    修金堂:《音乐美学引论》Ⅰ[音乐本体——属性论]以及全本版,黑龙江教育出版社1996与中央音乐学院出版社2010出版。

    罗艺峰:《音乐美学论集》,陕西人民教育出版社1997出版。

    王次炤:《音乐美学新论》,万象图书股份有限公司1997与中央音乐学院出版社?出版。

    蔡仲德:《〈乐记〉〈声无哀乐论〉注译与研究》,中国美术学院出版社1997出版。

    孙星群:《音乐美学之始祖——〈乐记〉与〈诗学〉》,人民出版社1997出版。

    于润洋:《音乐史论问题研究》,福建教育出版社1997中央音乐学院出版社2004出版。

    茅原:《未完成音乐美学》,上海人民出版社1998出版。

    修海林、罗小平:《音乐美学通论》,上海音乐出版社19992002出版。

    孙佳宾:《适度的诠释——音乐美学散论》,吉林教育出版社1999出版。

    锺子林编:《何乾三音乐美学文稿》,中央音乐学院学报社1999出版。

    王宁一、杨和平主编:《二十世纪中国音乐美学》文献卷(四卷),现代出版社2000出版。

    于润洋:《现代西方音乐哲学导论》,湖南教育出版社2000与人民音乐出版社2012出版。

    周畅:《音乐与美学》,京华出版社2001出版。

    赵宋光:《赵宋光文集》第二卷,花城出版社2001出版。

    杨和平:《音乐审美问题研究》,河南文艺出版社2002出版。

    张前主编:《音乐美学教程》,上海音乐出版社2002出版。

    韩锺恩:《临响乐品——韩锺恩音乐学研究文集》,山东文艺出版社2002出版。

    龚妮丽:《音乐美学论纲》,中国社会科学出版社2002出版。

    韩锺恩:《音乐美学与审美》,洪叶文化事业有限公司2002出版。

    韩锺恩:《音乐美学与文化》,洪叶文化事业有限公司2003出版。

    韩锺恩:《音乐美学与历史》,洪叶文化事业有限公司2003出版。

    蔡仲德:《音乐之道的探求——论中国音乐美学史及其他》,上海音乐出版社2003出版。

    杨易禾:《音乐表演艺术原理与应用》,安徽文艺出版社2003出版。

    于润洋:《音乐史论新稿》,人民音乐出版社2003出版。

    宋瑾:《西方音乐:从现代到后现代》,上海音乐出版社2004出版。

    费邓洪:《弦外之音——隐内容初探》,大众文艺出版社2004出版。

    马卫星:《音乐艺术本体论》,黑龙江人民出版社2004出版。

    韩锺恩:《音乐意义的形而上显现并及意向存在的可能性研究》以及增订版,上海音乐学院出版社20042012出版。

    黄汉华:《抽象与原型——音乐符号论》,上海音乐学院出版社2004出版。

    王宁一:《概念的旋涡——王宁一音乐学术论文集》,上海音乐学院出版社2004出版。

    邢维凯:《情感艺术的美学历程——西方音乐思想史中的情感论美学》,上海音乐出版社2004出版。

    修海林:《中国古代音乐美学》,福建教育出版社2004出版。

    周海宏:《音乐与其表现的世界——对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》,中央音乐学院出版社2004出版。

    郑长铃主编:《20世纪中国音乐美学志述》创作卷(一),中国文联出版社2005出版。

    谢嘉幸:《音乐的“语境”——一种音乐解释学视域》,上海音乐学院出版社2005出版。

    林华:《音乐审美心理学教程》以及修订版,上海音乐学院出版社20052012出版。

    罗小平:《音乐美的寻觅——罗小平音乐文集》,上海音乐学院出版社2005出版。

    于润洋:《西方音乐与美学问题的文化阐释——于润洋音乐文集》,上海音乐学院出版社2005出版。

    于润洋主编:《音乐美学文选》,中央音乐学院出版社2005出版。

    苗建华:《古琴美学与古琴命运的历史考察》,上海音乐学院出版社2006出版。

    韩锺恩:《守望并诗意作业——韩锺恩音乐文集》,上海音乐学院出版社2007出版。

    杨燕迪:《音乐的人文诠释——杨燕迪音乐文集》,上海音乐学院出版社2007出版。

    茅原:《寸草集——茅原音乐文集(一)》、《铺路石——茅原音乐文集(二)》,上海音乐学院出版社2007出版。

    叶明春:《中国古代音乐审美观研究》,人民音乐出版社2007出版。

    冯长春主编:《音乐美学基础》,南京师范大学出版社2008出版。

    施咏:《中国人音乐审美心理概论》,上海音乐出版社2008出版。

    于润洋:《悲情肖邦——肖邦音乐中的悲情内涵阐释》,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩主编:《音乐存在方式》,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩主编·导读:《中国音乐学经典文献导读》音乐美学卷,上海音乐学院出版社2008出版。

    宋瑾:《音乐美学基础》,上海音乐出版社2008出版。

    韩锺恩主编:《音乐美学基础理论问题研究》,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩主编:《二十世纪中国音乐美学问题研究》上下册,上海音乐学院出版社2008出版。

    罗小平、黄虹:《音乐心理学》第二版,上海音乐学院出版社2008出版。

    韩锺恩、李槐子主编:《音心对映论争鸣与研究》,上海音乐学院出版社2008出版。

    西安音乐学院音乐学系、中国音乐美学学会编:《1994-2004:谐和的同唱——西安音乐学院音乐美学硕士论文选》,太白文艺出版社2009出版。

    龚妮丽、张婷婷:《乐韵中的澄明之镜——中国传统音乐美学思想研究》,广西师范大学出版社2009出版。

    陈四海:《中国古代音乐思想》,陕西师范大学出版总社有限公司2010出版。

    高拂晓:《期待与风格——迈尔音乐美学思想研究》,中央音乐学院出版社2010出版。

    罗艺峰主编:《无穷的探索——音乐美学研究文集》,太白文艺出版社2010出版。

    叶纯之:《音乐美学十讲》,中国文联出版社2010出版。

    林华:《音乐审美与民族心理》,上海音乐学院出版社2011出版。

    陇菲:《文经·乐道》,上海音乐学院出版社2011出版。

    轩小杨:《先秦两汉音乐美学思想研究》,中国社会科学出版社2011出版。

    李小诺:《审美心理视野下的西方音乐体裁》,上海音乐学院出版社2011出版。

    罗小平、冯长春编著:《乐之道——中国当代音乐美学名家访谈》,上海音乐学院出版社2011出版。

    范晓峰:《音乐理解现象研究》,安徽文艺出版社2011出版。

    王次炤:《音乐美学基本问题》,中央音乐学院出版社2011出版。

    刘红庆:《耀世孤火——赵宋光中华音乐思想立美之旅》,齐鲁书社2011出版。

    李晓冬:《感性智慧的思辨历程——西方音乐思想中的形式理论》,中央音乐学院出版社2011出版。

    陈慧珊:《现代音乐美学新论》,美乐出版社2012出版。

    黄汉华主编:《符号学视角中的音乐美学研究》,暨南大学出版社2012出版。

    韩锺恩:《音乐美学与音乐作品研究》[2012讲义版],上海音乐学院出版社2012出版。

    林平:《悟乐有道——实用音乐美学》,陕西师范大学出版总社有限公司2012出版。

    覃江梅:《当代音乐教育哲学研究——审美与实践之维》,上海音乐出版社2012出版。

    王次炤、韩锺恩主编:《庆贺于润洋教授八十华诞学术文集》,中央音乐学院出版社2012出版。

    王次炤主编:《于润洋学术思想研究》,中央音乐学院出版社2012

    CONTEMPLATIONS ON MUSIC AESTHETICSA Collection of Articles by Yu Runyang(于润洋音乐美学文集),英文版文集,中央音乐学院出版社2012出版。

    韩锺恩:《声音经验的先验表述——韩锺恩音乐美学与艺术批评文论》,上海音乐学院出版社2012出版。

    杨燕迪:《音乐解读与文化批评——杨燕迪音乐论文集》上海音乐学院出版社2012出版。

    徐昭宇:《演奏型态的分析与音乐意义的追索——从“原真演奏”引发的音乐释义学方法思考》,上海音乐学院出版社2013出版。

    韩锺恩主编:《循着悲情肖邦的步履遥望肖邦悲情——于润洋〈悲情肖邦〉并肖邦相关问题专题研讨会文集》,上海音乐学院出版社2013出版。

    罗艺峰:《中国音乐思想史五讲》,上海音乐学院出版社2013出版。

    韩锺恩:《音乐学写作》,上海音乐学院出版社2014出版。

    韩忠岭:《音乐教育哲学导论》,高等教育出版社2014出版。

    柯扬:《有限的相对主义——论音乐的价值、质量及其评价》,中央音乐学院出版社2014出版。

    孙佳宾:《以理性的方式认知音乐——孙佳宾音乐美学文选》,中央音乐学院出版社2014出版。

    崔莹:《后现代音乐及其美学问题研究》,安徽文艺出版社2014出版。

    王维:《“无中生有”与“心声合一”——魏晋与晚明时期的士人乐论思想研究》,黑龙江大学出版社2014出版。

    林华:《音乐审美的符号操作与艺术解释》,上海音乐学院出版社2014出版。

    何艳珊:《生命·心灵·音乐——走进古代音乐美学》,华艺出版社2015出版。

    2.译著

    相当长一个时期,本学科的创新主要以引进消化再创新为主,由此,必然要求不断通过西典中译引入外来资源。据不完全统计,30年来,大约有20余种译本出版,其中,既有比较传统的内容,也有相对新兴的内容,西方论著依然占据主流。近年来,英美分析传统的著述逐渐引起学界的关注,应该说,在一定程度上也反映出学科关注自身学术表达的一种内在诉求。

    []罗曼·茵加尔登:《音乐作品及其本体问题》,杨洸译,中央音乐学院音乐研究所198510月电脑打印本。

    []康斯坦丁诺夫、[]安盖诺夫等编著:《音乐美学原理》,杨洸译,中国文联出版公司1987出版。

    []伦纳德·迈尔:《音乐的情感与意义》,何乾三译,北京大学出版社1991出版。

    []卓菲娅·丽萨:《音乐美学新稿》,于润洋译,人民音乐出版社1992出版。

    []渡边護:《音乐美的构成》,张前译,人民音乐出版社1996出版。

    []爱德华·汉斯利克,:《论音乐美——音乐美学的修改刍议》,陈慧珊译,世界文物出版社1997出版。

    []克奈夫等:《西方音乐社会学现状——近代音乐的听赏和当代社会的音乐问题》,金经言译,人民音乐出版社2002出版。

    []卓菲娅·丽莎:《卓菲娅·丽莎音乐美学译著新编》,于润洋译,中央音乐学院出版社2003出版。

    []恩里科·福比尼:《西方音乐美学史》,修子建译,湖南文艺出版社2005出版。

    []H.里曼:《音乐美学要义》,缪天瑞、冯长春译,上海音乐出版社2005出版。

    []卡尔·达尔豪斯:《古典和浪漫主义时期的音乐美学》,尹耀勤译,湖南文艺出版社2006出版。

    []伊凡·休伊特:《修补裂痕:音乐的现代性危机及后现代状况》,孙红杰译,杨燕迪校,华东师范大学出版社2006出版。

    []卡尔·达尔豪斯:《音乐美学观念史引论》,杨燕迪译,上海音乐学院出版社2006出版。

    []斯蒂芬·戴维斯:《音乐的意义与表现》,宋瑾等译校,湖南文艺出版社2007出版。

    []阿伦·瑞德莱:《音乐哲学》,王德峰等译,上海人民出版社2007出版。

    []约翰·布莱金,:《人的音乐性》,马英珺译,陈铭道校,人民音乐出版社2007出版。

    []莉迪娅·戈尔:《音乐作品的想象博物馆——音乐哲学论稿》,罗东晖译,杨燕迪审校,上海音乐学院出版社2008出版。

    []伊戈尔·斯特拉文斯基:《音乐诗学六讲》,姜蕾译,杨燕迪校,上海音乐学院出版社2008出版。

    []彼得·基维:《纯音乐:音乐体验的哲学思考》,徐红媛等译校,湖南文艺出版社2010出版。

    []斯蒂芬·戴维斯:《音乐哲学的论题》,谌蕾译,湖南文艺出版社2011出版。

    []彼得·基维:《音乐哲学导论:一家之言》,刘洪译,杨燕迪审校,华东师范大学出版社2012出版。

    []布利安·K·艾特:《从古典主义到现代主义——西方音乐文化与秩序的形而上学》,李晓冬译,中央音乐学院出版社2012出版。

    []伦纳德·迈尔:《音乐、艺术与观念——二十世纪文化中的模式与指向》,刘丹霓译,杨燕迪校,华东师范大学出版社2014出版。

    柯扬、?

    []伽茨:《德奥名人论音乐和音乐美》(《音乐美学的主要流派》),金经言译,人民音乐出版社2015出版。

    3.博士学位论文与博士后工作报告

    虽然音乐美学方向博士点不是太多(主要是中央音乐学院、上海音乐学院),但起点高,选题不俗,质量上乘,高校研究生是近年来推进学科发展的最有的驱动力和影响力的一支队伍。是这30年来学科在探索创新方面最为显著的一个方面。据不完全统计,自1996至今,大约有40余篇博士学位论文和博士后工作报告通过答辩和考核,其中,约20篇已经或者即将出版。

    邢维凯:《西方音乐思想史中的情感论美学》,中央音乐学院博士学位论文,导师:于润洋教授,1996通过答辩。

    宋瑾:《西方后现代主义文化逻辑中的音乐现象考察》,中央音乐学院博士学位论文,导师:于润洋教授,1999通过答辩。

    周海宏:《音乐与其表现的世界——对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:张前教授,1999通过答辩。

    苗建华:《古琴美学与古琴命运的历史考察》,中央音乐学院博士学位论文,导师:蔡仲德教授,2001通过答辩。

    黄汉华:《抽象与原型——音乐符号论》,暨南大学博士学位论文,导师:胡经之教授,2003通过答辩。

    韩锺恩:《音乐意义的形而上显现并及意向存在的可能性研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:于润洋教授,2003通过答辩。

    谢嘉幸:《音乐的“语境”——一种音乐解释学视域》,中央音乐学院博士学位论文,导师:张前教授,2004通过答辩。

    叶明春:《中国音乐美学史中的“平和”审美观与“不平”审美观研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:蔡仲德教授、郭乃安研究员,2005通过答辩。

    蒋存梅:《师范类音乐专业大学生对乐句结构认知特点的研究——从音乐认知发展的视角》,中央音乐学院博士学位论文,导师:张前,2005通过答辩。

    施咏:《中国人音乐审美心理研究——“音乐民族审美心理学”导论》,福建师范大学博士学位论文,导师:王耀华教授、乔建中研究员,2006通过答辩。

    柯扬:《有限的相对主义——论音乐的价值及其客观性》,中央音乐学院博士学位论文,导师:王次炤教授,2007通过答辩。

    何宽钊:《哲学—美学视野中的西方和声演进》,中央音乐学院博士学位论文,导师:于润洋教授,2007通过答辩。

    高拂晓:《期待与风格——迈尔音乐美学思想研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:王次炤教授,2007通过答辩。

    李晓冬:《感性智慧的思辨历程——西方音乐思想中的形式理论》,中央音乐学院博士学位论文,导师:王次炤教授,2007通过答辩。

    范晓峰:《音乐理解现象研究》,南京艺术学院博士学位论文,导师:居其宏教授、茅原教授,2008通过答辩。

    雷美琴:《20世纪下半叶中国流行歌曲研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:张前教授,2008通过答辩。

    吴佳:《感性声音结构并审美判断形成的感性契机研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2008通过答辩。

    刘洪:《作为诠释的音乐表演——音乐表演诠释对象的分析性研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:杨燕迪教授,2009通过答辩。

    武文华:《音乐感性经验描写研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2009通过答辩。

    徐昭宇:《演奏型态的分析与音乐意义的追索——从“原真演奏”引发的音乐释义学方法思考》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2009通过答辩。

    杨赛:《中国音乐美学原范畴研究》,上海音乐学院艺术学博士后科研流动站博士后研究工作报告,合作导师:韩锺恩教授,2009通过考核出站。

    汪涛:《他律音乐美学探微——安布罗斯、豪塞格、克莱茨施玛尔、舍林综合研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:张前教授,2009通过答辩。

    王维:《“心”与“声”的解读——从李贽等四位士人看晚明音乐美学观念中的儒释道合流现象》,中央音乐学院博士学位论文,导师:邢维凯教授,2010通过答辩。

    张璐倩:《黑格尔音乐美学研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:杨燕迪教授,2010通过答辩。

    崔莹:《后现代音乐及其美学问题研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2010通过答辩。

    刘莉:《魏晋南北朝音乐美学思想研究》,华东师范大学博士学位论文,导师:朱志荣教授,2011通过答辩。

    何艳珊:《〈老子〉音乐美学思想与相关艺术审美》,中央音乐学院博士学位论文,导师:李起敏教授,2011通过答辩。

    冯长春:《音乐政治主义的沉浮与嬗变——现代中国音乐思潮研究》,上海音乐学院艺术学博士后科研流动站博士后研究工作报告,合作导师:戴鹏海研究员,2012通过考核出站。

    杨婧:《作曲家个人风格形成及演变机制研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:杨燕迪教授,2012通过答辩。

    孙月:《音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2012通过答辩。

    韩忠岭:《两种哲学视阈下音乐教育的哲学诉求》,首都师范大学博士学位论文,导师:周世斌教授,2012通过答辩。

    段蕾:《京剧音乐中的悲情性》,中央音乐学院博士学位论文,导师:王次炤教授,2012年通过答辩。

    周雪丰:《中国音乐美学之内容与形式问题的历史梳理与理论研究》,上海音乐学院艺术学博士后科研流动站博士后研究工作报告,合作导师:韩锺恩教授,2012通过考核出站。

    王维:《魏晋士人乐论中的主体性特征研究——以王弼、嵇康等士人乐论为例》,上海音乐学院艺术学博士后科研流动站博士后研究工作报告,合作导师:韩锺恩教授,2013通过考核出站。

    何艳珊:《三维和合论:古代音乐美学思想新探》,北京师范大学博士后工作报告,合作导师:刘成纪教授,2013年通过考核出站。

    程乾:《魏晋士人音乐精神研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:王次炤教授,2013年通过答辩。

    段昭旭:《肖邦钢琴国际比赛的美学审视》,中央音乐学院博士学位论文,导师:张前教授,2013年通过答辩。

    陈新坤:文本、隐喻与音乐作品诠释研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2014通过答辩。

    贺颖:音乐作品与音乐作品概念的历史及其感性—审美经验问题研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2014通过答辩。

    李晓囡:《音乐存在方式的哲学历史衍变》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2014通过答辩。

    李彦频:《生活风格视野下的音乐会受众研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:邢维凯教授,2014通过答辩。

    黄宗权:《论音乐美感的属性——对音乐美感生成与美感体验机制的多维考察》,中央音乐学院博士学位论文,导师:宋瑾教授,2014通过答辩。

    吴丹:《“道器”——从先秦诸子论“乐”探“乐”之本质》,上海音乐学院艺术学博士后科研流动站博士后研究工作报告,合作导师:韩锺恩教授,2014通过考核。

    侯燕:《蒙古族长调音乐的审美经验研究》,中央音乐学院博士学位论文,导师:宋瑾教授,2014通过答辩。

    郭一涟:《音乐意义的形而下体现并及听本体的可靠性研究》,上海音乐学院博士学位论文,导师:韩锺恩教授,2015通过答辩。

    马峥:《歌剧中主导动机的戏剧意义研究——从〈魔弹射手〉到〈魂断威尼斯〉》,中央音乐学院博士学位论文,导师:邢维凯教授,2015通过答辩。

     

    四、学者荣誉

    30年来,学界同仁与学会会员,或以集体名义或以个人名义,荣获了各种各样奖项,不仅为学科赢得了荣誉,更重要的是对学科进程的推进大大加快。这里,提一下比较重要的奖项和获奖者。

    中央音乐学院音乐学系音乐美学教学集体,荣获教育部颁发:全国普通高等学校优秀教学成果国家级一等奖。

    于润洋、张前、王次炤音乐美学博士研究生培养成果,荣获中国学位与研究生教育学会主办:首届全国研究生教育成果奖,二等奖。

    于润洋、杨燕迪、黄汉华等论文,荣获中国文联文艺评论奖。

    谢嘉幸论著,荣获教育部高等学校优秀科研成果奖。

    于润洋、王次炤、李晓冬、邢维凯、林华、谢嘉幸等论著、论文,荣获中国音乐家协会金钟奖理论奖。

    周海宏博士学位论文,荣获全国优秀博士论文奖;柯扬博士学位论文,荣获全国优秀博士论文提名奖。

    冯长春、叶明春论著,荣获第二届“三个一百”原创出版工程表音乐书谱类表彰。

    李晓冬、高拂晓、杨燕迪等论文,荣获中央音乐学院首届徐小平基金音乐学学术论文评奖。

     

    五、学界问题

    以下,仅以我个人管见,针对相关问题谈一点不成熟的意见,供大家参考。

    1.学科问题

    任何一个学科都有其自身存在的结构,换言之,任何一个学科都有其自身的学科问题。就音乐美学学科而言,主要是这样3个:

    一是学科性质:通过理性方式研究感性问题;

    二是学科对象:通过体验方式观照纯粹形式(包括音响形式与情感形式);

    三是学科方法:通过文字语言的方式描写与表述音乐的表达。

    进而,在此基础上,在终极意义上,是否还存在着一个学科的原位?即:声本体、听本体、言本体,一种形而上的自在。

    2.多重关系之中寻求合乎学科存在自身的独特观照

        无论古今中外,我们所要讨论的问题,总是离不开自然与文化的关系、文化与艺术的关系、艺术与音乐的关系、音乐与音乐学、音乐学与音乐美学的关系。

    通过自然与文化关系讨论(观测)文化分离问题(摹仿);关于自然问题,主要是效仿与师法的不对称动态平衡关系;关于文化问题,主要是具衍生性功能的音乐,即依附于日常生活可进行局部艺术观照的事项;

    通过文化与艺术关系讨论(抽提)艺术起源问题(感叹);关于艺术问题,主要是具原生性结构的音乐,即只供感性愉悦而存在的艺术音乐;

    通过艺术与音乐关系讨论(凸显)审美发生问题(形式);关于美学问题,主要是音乐能否并如何成为人的情感的一种声音存在;

    通过音乐与音乐学关系讨论(钩沉)美学生成问题(意义);关于哲学问题,主要是类似物自体、情本体、声常体、听元体等等to be问题(TMIThe Music Itself);

    通过音乐学与音乐美学关系讨论(考掘)感性本体问题(之所以是的是);关于音乐美学问题,主要是音响结构力以及抽象的纯粹的形式语言、听感官事实以及想象中介作为超结构性存在、音乐意义以及一种以存在自身名义存在着的存在。

    3.艺术音乐与文化音声的关系

    当音乐艺术与音乐文化这样两个一般概念演变成艺术音乐(art music)与文化音声(cultural soundscape)这样两个具体范畴的时候,尤其当艺术实体被泛扩到文化论域中去以至于出现概念转换的时候,该如何应对?

    有感于梅里亚姆:文化中的音乐(in)→作为文化的音乐(as)→音乐就是文化(is)的理念,我的意见正相反,即有没有可能由梅里亚姆给出的路径折返:通过音乐即文化→音乐即艺术→音乐即音乐的路径逆行,在寻找音乐先验形式的过程中进行理论逻辑的事实与实事的还原?

    4.以古典范式呈现美学思想并通过传统形态凸显审美特征

    众所周知,现代学科范式的音乐美学主要来自于西方,但在中国,有悠久美学历史渊源的古典音乐思想、传统音乐观念及其论述古已有之,尤其是经过数代中国学者的整理诠释,已然呈现出独特的、可与西方体系相提并论的理论形态。

    在中国,文人与民间泾渭分明、传统与现代大相径庭的现象比比皆是,一定程度上,几乎又成为具观念性的学界共识。但事实究竟如何呢?我认为,能否在消除不及的不同之误解的前提下,追询其之所以是的不同的不同?这就需要我们重新审视并充分关注不同者之间的关系,通过文化、艺术、音乐、音乐学、音乐美学等多重关系,尤其在众多中国文人音乐程式与民间音乐习俗中钩沉古典范式的美学思想,考掘传统形态的审美特征,以寻求其属中国的共性。

    明清以降,中国音乐美学问题逐渐与具体的音乐实践紧密关联,为数不少的唱论、琴论很好地反映出古代中国人在发出艺术声音、文化音声过程中的独特创造力,其中,尤其值得称道的是,在充分关注一种带艺术风格、有审美趣味的发声器具的前提下,有效提取有限定之物物相及发出的具美形式的心物合一的声音。诚如阿德勒所言,这是一种基于原始美学规范想象组织起来的音响产品,我想,之所以原始的根由和底线,实质上,就是发自于人心中的声音。

    古琴在中国传统音乐及至中国文人传统中的地位是举足轻重的,一定程度上说,作为中国文化的象征,是举世公认的。与此同时,徐上瀛:《溪山琴况》通过文字描写与表述所给出的声况、情况、意况,同样可以看作是古代中国文人用美学方式对古琴音乐及其相应经验与理念的语言表达。仅就此而言,我个人认为,它至今依然是当代不及、西方不同的音乐美学重典,特别值得学界同仁去深入发掘与充分汲取。

    5.传统音乐的美学问题

    我的基本思路与问题是这样的:

    传统音乐如果不置入高文化论域之中,就不可能有美学问题的呈现→

    审美意向如果不设入艺术音乐之中,就不可能有听感官事实的呈现→

    听感官事实如果不纳入特定的归属,就不可能有临响本体的呈现。

    就此而言,可能面临的挑战是:听感官事实仅仅在艺术学与美学范畴吗?

    进一步,在有效区别古典范式音乐美学思想与传统音乐的美学问题的前提下,如何关注新的问题:

    如果是否定者,那么,至少需要回答这样的问题:去体裁近类型的文化音声(非艺术音乐)将之所以是的声音置于何处?不断铺张的类地方性叙事的结构力场又如何自觉应对传统高文化的规训?

    如果是肯定者,同样,也需要回答这样的问题:高文化语境(高尚高贵高雅)何以形成并适度传播?比如说,民间班社恩主左右艺术趣味并给出审美样态,能否推论高文化在历史进程中的绝对主导?

    再进一步,高文化现象究竟是事实存在还是概念存在?如果是事实存在,在文物事实与文献事实之外还有没有听感官事实?面对哑巴音乐史,曲调乐调考证的可能性是否存在?如果音乐文化史仅仅是高文化现象的贯串(文化血脉存在),那么,难道低文化现象的碎片状态(文化细胞存在)果然应验了德国历史哲学家斯宾格勒:《西方的没落》中有关“农民没有历史”的论断?进一步,低文化碎片一旦缝合成型,那么,这样的缝合是否还是用了高文化的针线?

    很显然,这样一些不可回避的问题,都期待我们去直面,并通过相应方式给出理论的回答。

    6.学术研究与学科作业的自我完善

    感性描写与价值判断的结合,

    学术资源与学科田野的协同,

    艺术生产与艺术学消费的互动:音乐书写与音乐学写作。

    7.学术共同体任重道远

    究竟是秉承近亲繁殖的理念?还是采取广纳贤才的策略?至今,难以孰是孰非结论。

    也许,惟有根据实际情况实现互动,才是更为精深理念与更为高明策略。

    为此,我提出这样4个问题与大家共勉——

    如何通过教学去编织有学术渊源的学缘?

    如何通过研究去构筑有学科谱系的学统?

    如何通过思想去铸造有学究风骨的学诣?

    如何通过灵修去成就有学人操行的学格?

    让我们共同努力,去引领学生潜入学术深水区,并坚定不移地依靠他们来打造学科梦之队。

     

    在这里,我向中国音乐美学学会会员大会正式提出请辞,今后不再参与学会组织机构的任何工作。与此同时,我向本届学会理事会建议,学会秘书处将作为换届之前看守理事会的临时工作机构,主持学会组织机构换届之前的日常工作和将要进行的换届工作。

    恳请各位会员与学会理事会接受我的请辞与建议。

    耳顺花甲,志摘指环,归隐书林,诗意守望。

    我对10年来大家对我的信任和帮助,再次表示由衷的感谢!对10年来在学会工作出现的失误哪怕是误解,表示诚挚的抱歉!对学会乃至学科的今后发展表示深情的祝愿!

     

    声音乐乐,移情悲欢,天人古今,成家立言

    各位会员:

    30年弹指一挥间,但这30年积累起来的学科财富在中国是前所未有的,虽然,这些已经取得的成绩与学科目标尚有一定的距离,然而,正是有了这样一个基础,我们才有充分的理由相信,再过30年,当学会会龄也到花甲之年的时候,一定会呈现出一个更有高度的学科阶位。

    这既是一个未来的愿景,也是一个现实的起点。

     

    最后,我恭请今天在座的所有中国音乐美学学会会员和我一起向我们挚爱的学术、向我们可爱的学会、向我们锺爱的学科致敬!

    3年来,若干音乐美学学术共同体通过科研课题、教学工作坊、学刊网络等等路径平台,不断成就一种有规模的作业和有系列的衔接,不断激活学院学会机制,逐渐成全与圆满一种可持续学统的新体制。

    30年来,通过历史性突破,通过登堂入室扩大领域,通过扎实稳步纵深发展,通过挖掘遗产、广采精华、融会贯通,通过体验问题的认知关切、感性问题的理性关切、美学问题的哲学关切,不断凝聚学术视界,逐渐构建学科论域,在不断切中音乐美学问题的同时愈益接近学科原位,立足当下,以学科自觉的姿态,对音乐美学学科何以安身立命的绝对尺度有进一步的认知与体悟。

    由此上溯到1920年中国现代音乐先驱萧友梅博士发表《乐学研究法》明确提出学科形态的音乐美学之后的近100年来,我们在持久抱持蔡元培先生“求吾人对于音乐之感情则关乎美学”理念的同时迈步跨入当代。

    请坐,谢谢大家!不当不妥之处,敬请批评指正!

     

    2015.6.6-12,初稿

    写在沪西新梅公寓并汾阳路上音教学楼311办公室

    并南京艺术学院专家楼701房间

    参加南京艺术学院主办:第三届全国艺术学青年学者论坛期间

    2015.6.16,修订稿

    写在北京广电国际酒店(Merchantel1005房间

    参加第十届全国音乐美学学术研讨会前夕

    2015.6.18-19,再修订稿

    写在北京广电国际酒店(Merchantel1005房间

    参加第十届全国音乐美学学术研讨会期间

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